tag:blogger.com,1999:blog-64038209737513581162024-02-06T22:02:55.335-08:00Serba serbiAnonymoushttp://www.blogger.com/profile/17993439311885687379noreply@blogger.comBlogger57125tag:blogger.com,1999:blog-6403820973751358116.post-61343086153105002232012-02-14T19:17:00.001-08:002012-02-14T19:17:54.579-08:00Gambar cord gitarInilah beberapa gambar cord gitar yang saya dapat dari liriklagu.info, yang barang kali bisa membantu buat sobat yang masih kebingungan saat latihan gitar.<br />
<br />
<img src="http://koleksiweb.com/imgfiles/images/827guitar_chord_chart.gif"/><br />
<br />
Semoga bisa membantu anda.Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/17993439311885687379noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-6403820973751358116.post-12692424369548412192011-08-04T04:21:00.000-07:002011-08-04T04:21:08.925-07:00Sejarah musik punk<img src="http://siswa.univpancasila.ac.id/musikindonesia/files/2010/11/punkRock.jpg"/><br />
<br />
<br />
<br />
Mengenai sejarah Musik Punk.<br />
Menurut sejarah, punk sebetulnya mempunyai dasar<br />
sikap yang sama dengan musik lain nya seperti<br />
rock 'n' roll.<br />
Pada tahun 1955 dulu<br />
musik yang menjadi milik generasi muda pemberontak<br />
terhadap kemapanan, yang di jamin bakal dijauhin<br />
dan disebelin para orang2 tua.<br />
Pada waktu aliran musik rock mulai kehilangan semangatnya dan<br />
dianggap jadi monoton, baru mulailah<br />
ada bisik-bisik untuk bikin jenis musik baru yang ekstrim,<br />
sebagai reaksi melawan<br />
kebosanan tadi.<br />
Mulai dari keresahan itulah musik punk lahir.<br />
<br />
Punk beda dengan heavymetal<br />
misalnya, punk sendiri lebih<br />
mengutamakan pelampiasan<br />
energi kebebasan dan curhat daripada<br />
aspek teknis bermain musik nya.<br />
<br />
Cara main nya nggak usah jago-jago amat, intinya unek-unek nya bisa keluar, asal pede aja malah jadi kelihatan cool.<br />
Dari kelonggaran inilah yang<br />
menjadi daya tarik utama bagi<br />
para<br />
pemusik aliran ini. Mereka<br />
kebanyakan mulai dengan<br />
menonton band punk<br />
lain, kemudian mikir ini sih<br />
gampang, gue juga bisa. Lantas<br />
mereka pun<br />
ngumpul bareng, bikin lagu<br />
sendiri, dan berdiri deh satu<br />
band baru.<br />
Di antara mereka ini saling kenal satu<br />
sama lain, dan yang aktif ya<br />
orangnya itu-itu lagi. Malah nggak jarang<br />
beberapa profesi di atas itu<br />
dirangkap oleh satu orang.<br />
Tangannya lebih dari dua 'kali !<br />
Semenjak lahirnya, comunitas<br />
punk merupakan rangkaian<br />
scene demi scene<br />
yang bermunculan di berbagai<br />
penjuru yang masing-masing dan<br />
memiliki ciri<br />
khas masing-masing juga. Maka dari itu sejarah<br />
punk lebih enak diulas dengan<br />
membahas beberapa scene yang<br />
paling menonjol, satu demi satu.<br />
<br />
Sampai akhirnya pada tahun 1949-1950-an, jarang<br />
ada artis atau grup yang<br />
memainkan alat<br />
musik sendiri. Karna biasanya mereka<br />
hanya mengurusi masalah vokal,<br />
sedangkan<br />
urusan penulisan lagu dan memainkan instrumen biasanya<br />
dipercayakan<br />
kepada para ahlinya. Jadi pada masa itu grup-grup<br />
vokal di anggap praktis,<br />
menuruti<br />
pada kemauan perusahaan<br />
rekaman mereka.<br />
<br />
Pada tahun 1964, ada grup asal Inggris ke Amerika. Mulai dari masa itu band asal inggris tadi jadi biang<br />
keladinya, siapa lagi kalo bukan The Beatles.<br />
<br />
Melihat ada trend baru ini, para remaja<br />
Amerika pun sadar bahwa sebuah<br />
grup<br />
bisa sanggup mengerjakan<br />
semuanya sendiri.<br />
<br />
Di berbagai pelosok<br />
Amerika, anak-anak sekolah, dan remaja lain nya,pun<br />
mulai<br />
pada membentuk band dan latihan di<br />
garasi rumah mereka sendiri.<br />
<br />
Karena<br />
mereka baru belajar, musiknya<br />
pun nggak bisa yang susah-<br />
susah amat.<br />
Mereka cenderung belajar dari<br />
grup-grup yang alirannya simple<br />
tapi<br />
nge-rock abis, macam Rolling Stones itu loh.<br />
musiknya<br />
lebih menitik beratkan pada riff<br />
dan power, bukan struktur lagu<br />
yang<br />
njelimet.<br />
Maka ketika mereka pada<br />
gilirannya mulai menulis lagu<br />
sendiri, musik<br />
mereka mempunyai ciri khas<br />
sederhana tapi kenceng atau<br />
berpower. <br />
Tapi meski<br />
bentuknya masih primitif, musik<br />
yang mereka ciptakan mampu<br />
menggugah<br />
semangat pendengar. Sesuai<br />
dengan tempat kelahirannya,<br />
orang memberi<br />
julukan untuk warna musik ini:<br />
Garage Rock (Rock Garasi).<br />
Grup-grup yang lahir contohnya<br />
The Standells, The Seeds, The<br />
Music<br />
Machine, The Leaves, dll. Dan dari<br />
sini lahirlah sound yang<br />
selanjutnya berkembang jadi<br />
Punk Rock.<br />
Berhubung ceritanya panjang kita bersambung saja.Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/17993439311885687379noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-6403820973751358116.post-45694598306395792442011-05-10T08:30:00.000-07:002011-05-10T08:30:31.106-07:00Gambar alat musik tradisionalInilah beberapa gambar alat musik tradisional yang saya temukan dari berbagai sumber<br />
<br />
<br />
<img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgkZT5HdXMeNwzqZSZCbPq0qeauwrjg72UpWRIYYAfiqbXFAeL-C2PnR3FN4X_0jZouu7OniN5B37oshEGAMPOvYRnW97cQS5nag9jaFVIfCboIYnWVxmNtBIOjIQ7m_KkVsQ9viFQ98w/s1600/rapai.jpg"width="220"height"215"/><br />
<br />
Rapai dari Aceh<br />
<br />
<img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjnPBHEjcHROKRNkJ37ptDTnszfQLXd0eX_ZcUBpbLtn8u2trbltigTsdID7w2nZjvWz50u2lRFUX4LVKWvGyWaSr8RH_GwYKRxxE2edxzvDRudI7WcWD7UGRsfJ0bRaU_le7l521aIvw/s1600/tifa.jpg"width="220"height"215"/><br />
<br />
Trifa dari papua<br />
<br />
<img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj4yJnl8kDLm00wcAhfE-MI8DDckjQ5AaUnX9shi5u1vxqqDsIageDYms7jBGZjMcEwDEkADQ6eSLU2qLxdljDMCdw3jJoVLEBS3qfSzvgpJyafoDi5TAxDL4h7TyvmFGPxAb4s3vi3xg/s1600/siter.jpg"width="220"height"215"/><br />
<br />
Siter<br />
<br />
<img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi6oA9wfn6PCEMllY8ONvqb5q8QbMhpqHgXxqiyyzsjTHj7t7NgeHD1-Q85FJWKzX-jWzIh8Zp974n_5ymbozd-GXQVkQP828P5fuT0YNedLEvN_b6_BGUCdGgEWcOZr2oGyoLLBFYdPQ/s1600/Seruling%252C+Seurunee+Kale+dan+Rapa%25E2%2580%2599i.jpg"width="220"height"215"/><br />
<br />
<br />
Seruling, Seurunee, Kale rapa<br />
<br />
<img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg-zulcNBLoPJoYVtBDinLWy6moY7c7G_x3ph85FLRcQCRTYFIcL0AHCv3Wuc2vJqjTihLJVfxZnsBkwrQ1KQ_WqJumiC55YRIDuGTJ_sZ-2iV4F0ragXTugZ33FUdHK8uiJnJm1r31Jw/s1600/Sampek.jpg"width="220"height"215"/><br />
<br />
<br />
Sampek dari kalimantan(dayak)<br />
<br />
<img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiKAtkY7P9PcILUjPNvkPXMwJyHOPiN_oYSRdGkkKr8RgG5cm9nEK7_aJvPTMsauvuO_Thrk482LeUiRm2SsJ5oJfi-uokbc4F1epwtTGO_P0m0jyu7ZwdGfAurDOa5Naf17JSaCPaV2g/s1600/Rebana.jpg"width"160"height"150"/><br />
<br />
Rebana<br />
<br />
<img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgny55Noas59mRTaAoIz6-o8RWfcPf0VH79Tv9i-brp9ypOv56C0-F2xTac_laIYqJANu2ROlHKMzYGyut3GfOy29tz8VNs3M_RslkvZ8x6rc9iO1Z9Gw55lXy-efw3cmqn4znLAIC7sw/s1600/Tifa%2526Totobuang.jpg"width"220"height"215"/><br />
<br />
<br />
Trifa(sejenis rebana) dan Totobuang(sejenis talempong) dari maluku<br />
<br />
<img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjLPnl_AAOO0vG2SfABthc8XlqlHb1HqWjxYIBrNMS1EA6y4orULCA-0Y27XCzC37oBvwyAQB_eLQ7R1NXn47qVEo9eShCBabmZ7Wr_CqF5cIagCrMi7m80YYiSNR6Z0iAI1GfIFFPdmg/s1600/Foy_Doa_dari+Flores.jpg"width="220"height"215"/><br />
<br />
<br />
Foi mere dari kepulauan flores<br />
<br />
<img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh0M-4DxybrekqAOfKdaH0p23G-5uSmY2_4FUzXeHODERXEUIX2K8wSwKiMzKSgCAQilW-tXmjYUhXOfIsD0Imx-TVGcgVPp0Lo9i1x9sxl-orsRXhtnpzyV1O4th5jL2HSussGbk4o6g/s1600/Kinu.jpg"width="220"height"215"/><br />
<br />
<br />
Kinu dari pulau roti<br />
<br />
<img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgV9R0LZ6SzKyzmjX9NswQMtF5T35MEIk_ZmKTOs8a0DMQVmxLdOtSWt426rppBv4x_boEesN2AAutMrkVkdj9pXKQozuRRYcT_YmJshFpWstxdhsYHo0xdjJsl7eXf2jsnd8aruQgejA/s1600/Kecapi.jpg"width="220"height"215"/><br />
<br />
Kecapi<br />
<br />
<img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjxR2zTP03ujH21OLIQwC2H5CG7A1xY07MM6ROoj4ddqeWQfTdq0WciopZ75cD3Bewo8SUjxFrLfB6R8v3YiUZ0lueL0-QNQlwWB1DQ6pX2lEScEo9831SuKvXGzRAeknbJSFSKtHnsPw/s1600/Gamelan+Sunda.jpg"width="220"height"215"/><br />
<br />
Gamelan sunda<br />
<br />
<img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhcU7V2njXGnsJhSB1t0-WUmbsnPIDKYf-S-1j54JEyASlJt-5ltD1fHtbQQP_SKribRv6zpHV1xsIdUvWz0qva5eLU-0Mvc2DrRwpB35s8azCMrj5170iShfJz4MMSrW4946z9f1Zw1g/s1600/Gamelan+Bali.jpg"width="220"height"215"/><br />
<br />
Gamelan bali<br />
<br />
<img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiCQ7PGDnPxYb62pQ0hbxRSlj6_TbpTdvEwRhyfDoPkPqP5ljaW9AqcSVmu0GyeJ8AvK50IA-1wN2e2nrGggfL4b0xthHacsJv2kn9lQNScBZ6RM_2a8yLjB01JzMAT56tSdOYsK92ulg/s1600/Druri+Dana.jpg"width="220"height"215"/><br />
<br />
Druri dana_dari pulau nias<br />
<br />
<img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjR3-duYdeGa1cU2FferqxxbiIQFGkjYQy6dZeX8ir020zE5g0_8PrRjjI4Bw-OiRVI2CICmqlftUxnspNQmBJeeyaAEMPULY8fiIFm3HkeSCBrw-0Di5ZHebOBtJQKD4IPqjutGvTWBw/s1600/celempung.jpg"width="220"height"215"/><br />
<br />
Celempung_dari jawa barat<br />
<br />
<img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEixxbZaq4kNyUfj1nYYYh3qURWg5OOzLJPDH5_qpMKVqM-xMxLoAZuf30YpYzhdIfEMtV-axvnyH0lviyP445vc9nD3DIsMbg6zTywm8VidKewuJenSehvR7IcToN0Bc3cM-80nQ1ChkA/s1600/Arumba.jpg"width="220"height"215"/><br />
<br />
Arumba_dari jawa barat<br />
<br />
<img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEguolvzgQ64qgCpJaEYdlg_N5bYVJr1ehzKRL3PkrclzjZufxXvV4xz-vnpoz_dtEiupg6AwmqReQ16DZmsAIcdgbzlwmWbV3wJ_rQ_KYwL9LpTLS8Rwwam2YLPcCZqH1ru963OvBadMQ/s1600/Talempong.jpg"width="220"height"215"/><br />
<br />
Talempong<br />
<br />
<img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgBG4Rbj0pB0v7dQJtpZdjYg1U3XIk9JXKZh8aH6gRFRsk_2O3kYpfSsoqlHY6qIf7lL_k5hzsJFkkXHRT8LrpzBKNcXzGtTQ1qgc84Whk71k3pz2X1Jw5XwSSC6WmtYoW4lUMPEIkKkA/s1600/Serunai.jpg"width="220"height"215"/><br />
<br />
Serunai_dari sumatra<br />
<br />
<img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhnkBR03KTkyTX0aQGILpjXLcfKiYdS4qygd6dk-WLd77jbbc3ZBKNmsCxbfuFvk5Me24bvhi897nWb9Aq-0uw-ON4TPTDzKhtvvtHP9CP1txwUhDbbI8dci7XdDQbBTLjpS9BooTMrzg/s1600/sasando.jpg"width="220"height"215"/><br />
<br />
Sasando_dari NTT<br />
<br />
<img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhiydYh19BxOdFO4k4VIo9zPzkcXiNk0l5Xbtp5Ji4xSvpDsims-Bv0OCjmKP8yF-UPJ6YfqxC6GxqNdog2Eqfabkz-7mkJwHiIaJJD9FKjCLCM2gQHa9Azvt-bjpxDWpBF9GAvbLMTqA/s1600/saluang.jpg"width="220"height"215"/><br />
<br />
Saluang_dari minangkabau<br />
<br />
<img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi1N0vxOJaJmNgO0Wmq5uNeSuhARDo1HlbjV4OfQsOd4DZcUhkUd2NpvfErjmI5u-xToQmHwxhe9vAVHF2QYUKeSyuB66ThVp2NNQe-kbjVr6PXSXgE_kg4nQSMyYve1rAX8c1m1Ntm0w/s1600/Rebab.jpg"width="220"height"215"/><br />
<br />
Rebab dari jawa barat<br />
<br />
<img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh9_nXrR2j6tyOIXfavU-4zs8XaNNo9dSct8HQDZeejRg_wfbNG3-UMvuoxTQsmMXnbrTnhlr9GWUVlouRTJLhPXkAW3HveOJbMhTMKWomnH6MmhucVzaWTsatzSMwzZfHoz8ZhAhhJ5w/s1600/Kolintang.jpg"width="220"height"215"/><br />
<br />
Kolintang dari minahasa<br />
<br />
<img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiOsA8ty6Vo5Ow4e6YG3lIJrGdiuflCAlJID7gXfVghop-DrWGBz5XIhhWmt7cxE8sQIXpp864GIFma6GHV5injOFH-HZIhqIEplTelPvLDzTxuQyuG7BWCtdypUhg2CheyRC3GeuuoiA/s1600/kendang.jpg"width="220"height"215"/><br />
<br />
Kendang<br />
<br />
<img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi004-_AZL5YEA9g_M-ic2TQ2H1iILejnL6slYF6wmPhn9C9O4a-DF8KWsiDpwTNETE_FGfZpDdvmQSwW1se8T-WbZJmEsurdHlW0VV_KZ_TEwb0ucY6i9PLLGixrKeS2TQvOcI0jm5pw/s1600/Karinding.jpg"width="220"height"215"/><br />
<br />
Karinding<br />
<br />
<img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh-qH0dDmKhAPZnoh1CJwlOVsfc8SPIEiWK8Hh09aVUAi-X15XosAHCxzA1UzQ9Dds2Qeuk-KFs18E1hGtyQ8068Ez2T2fJZeW5IuJEWli0rO-kibVQiChe8yEtJBFUvVo9xghrW74Edw/s1600/Jimbe.jpg"width="220"height"215"/><br />
<br />
Jimbe<br />
<br />
<img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiMwBHNvEu4fmFBKq4SNbsbWuobHNutHvZSRbY4LjUGJjxDqaJzuDtcH8E2dzB89rOLjQ3VfHY_C_fNkKHGShhGgUzUTclX3NfGUI7y4d1S5JsUzY_LFiV4WBFqbwvKRTRGk6RONY6mMw/s1600/Gamelan+Jawa.jpg"width="220"height"215"/><br />
<br />
Gamelan jawa<br />
<br />
<img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhvly4avWwBZ9at5brbtlLlxKAzVx5Ls6DAdkMMZyN7OwchsHK_WVYIyrdtcT6yN-3nQ-CdA74woGceexo8fw11cAwng5qsfjQggiqVdqV9OFQ0gl_wWhM8_hkFIj4yd4BtnXkiHgtNgg/s1600/Fu_Maluku.jpg"width="220"height"215"/><br />
<br />
Fu dari maluku<br />
<br />
<img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEipJxk00Smvx5_1tgbItKBAbuJ1uRvH4uGlvuIBiyfEbk5Na1Co8UmplQJeJiehwavtJrMguRGS50QAKot-Osipq-Q-y4ir6C0NSQ0G_A1FdAYUFp92_ReIvULbBq4dkItzhD0UY0JSVg/s1600/dogdog_Sunda.jpg"width="220"height"215"/><br />
<br />
Dog dog dari jawa barat<br />
<br />
<img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi1XN80bEOrr-451gZZpkgX7N4oHev-fnvkywsAgp3n7e2MPwBfmuHPm3HiiOvToaNhyphenhyphenACBygB-Sz9oCjUgXWM0mGsx9Z4AKPRhc0MUKeC88YWlWTzC8S4G7czhUR-H9h7C3p9_gt-_cg/s1600/Calung.jpg"width="220"height"215"/><br />
<br />
calung<br />
<br />
<img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEii1hVl98nwpgH7Fh-KsXU0wGWY5V8RHj_CtkttUwjRRDjTyyv6tLdCTnEzrFTJm2Jp-sQ42viyJRFOLT7Fod6EfDU6rMEYSXcz6Pav_Ddly7D8Uds9rlIKn8BL57uGegQ0MPGTW_jeew/s1600/Angklung.jpg"width="220"height"215"/><br />
<br />
Angklung dari jawa barat<br />
<br />
Sebenarnya masih banyak lagi macam macam alat musik tradisional, berhubung belum saya temukan semua mudah mudahan gambar di atas bisa bermanfaat.Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/17993439311885687379noreply@blogger.com3tag:blogger.com,1999:blog-6403820973751358116.post-24213323827489859532011-05-07T09:30:00.000-07:002011-05-07T09:30:45.580-07:00Macam-macam alat musik tradisional<img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgSZJCYm2CKe8IgOjTEQoO_4RNKA4mHAdt_IC-VG5rASBubEo5UgEcPp2P_fde28o45Xra5r9B6jSbmWd_HWRmyLxsaGaYlLUOBPKqv0Bv0g7PlnoTermSBCVcWIS-jP_Z7f4fjQAbiSxM/s1600/alat-musik-tradisional-002.jpg"width="190"height"180"/><br />
<br />
Musik tradisional adalah musik<br />
yang hidup di masyarakat<br />
secara turun temurun,<br />
dipertahankan sebagai sarana<br />
hiburan. Tiga komponen yang<br />
saling memengaruhi diantaranya<br />
Seniman, musik itu sendiri dan<br />
masyarakat penikmatnya.<br />
Sedangkan maksudnya untuk<br />
memper-satukan persepsi antara<br />
pemikiran seniman dan<br />
masyarakat tentang usaha<br />
bersama dalam mengembangkan<br />
dan melestarikan seni musik<br />
tradisional. Menjadikan musik<br />
tradisional sebagai<br />
perbendaharaan seni di<br />
masyarakat sehingga musik<br />
tradisional lebih menyentuh<br />
pada sektor komersial umum.<br />
<br />
Alat musik tradisional yang<br />
merupakan alat musik khas<br />
Indonesia memiliki banyak<br />
ragam dari berbagai daerah di<br />
Indonesia,namun banyak pula<br />
dari alat musik tradisional<br />
Indonesia‘dicuri’ oleh<br />
negara lain[57] untuk<br />
kepentingan penambahan<br />
budaya dan seni musiknya<br />
sendiri dengan mematenkan<br />
hak cipta seni budaya dari<br />
Indonesia.<br />
<br />
Inilah macam2 alat musik tradisional, jadi jangan ngaku orang Indonesia<br />
kalau enggak tahu nama nama<br />
alat musik daerahnya hehe<br />
<br />
Provinsi Sumatera Utara /<br />
Sumut<br />
Alat Musik Tradisional : Aramba,<br />
Doli-doli, Druri dana, Faritia,<br />
Garantung, Gonrang, Hapetan,<br />
<br />
Provinsi Sumatera Barat /<br />
Sumbar<br />
Alat Musik Tradisional : Saluang,<br />
Talempong Pacik<br />
<br />
Provinsi Jawa Barat / Jabar<br />
Alat Musik Tradisional : Arumba,<br />
Calung, Dod-dog, Gamelan Sunda,<br />
Angklung, Rebab, Siter /<br />
Celempung<br />
<br />
Provinsi Jawa Tengah /<br />
Jateng<br />
Alat Musik Tradisional : Gamelan<br />
Jawa, Siter / Celempung<br />
<br />
Provinsi Bali<br />
Alat Musik Tradisional : Gamelan<br />
Bali<br />
<br />
Provinsi Nusa Tenggara<br />
Barat / NTB<br />
Alat Musik Tradisional : Cungklik<br />
<br />
Provinsi Nusa Tenggara<br />
Timur / NTT<br />
Alat Musik Tradisional : Foi Mere,<br />
Sasando, Keloko<br />
<br />
Provinsi Kalimantan Selatan /<br />
Kalsel<br />
Alat Musik Tradisional : Babun<br />
<br />
Provinsi Sulawesi Selatan /<br />
Sulsel<br />
Alat Musik Tradisional : Alosu,<br />
Anak Becing, Basi-Basi, Popondi,<br />
Keso-Keso, Lembang<br />
<br />
Provinsi Maluku<br />
Alat Musik Tradisional : Floit,<br />
Nafiri, Totobuang, Tifa<br />
Provinsi Papua<br />
Alat Musik Tradisional : Atowo,<br />
Tifa, Fu.<br />
<br />
Mohon maaf bila ada yang kurang.Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/17993439311885687379noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-6403820973751358116.post-37198189952666540382011-04-19T00:51:00.000-07:002011-04-19T00:51:17.474-07:00teknik vokal screamScream....<br />
Adalah teknik vokal yang cukup<br />
familliar<br />
untuk kalangan anak muda<br />
jaman sekarang, yang mungkin<br />
banyak yang menganggap remeh bagi orang orang<br />
yang tidak tahu betapa susahnya<br />
untuk menghasilkan suara scream,…<br />
<br />
Sebenarnya scream sama<br />
growl merupakan teknik<br />
bernyanyi yang bisa di anggap salah<br />
ato<br />
menyimpang, tapi kalau menurut saya biasa2 aja, hehe, <br />
untuk mengeluar<br />
kannya anda bisa latian<br />
dulu suara valseto<br />
sampai jelas kemudian<br />
ambil napas nya dari<br />
perut (difragma) agar<br />
suara yang dikeluarkan<br />
lebih panjang, dengan menahan<br />
suara di kerongkongan<br />
biar serak baru<br />
keluarkan dengan<br />
power yang anda<br />
punya ,sering dilatih dan<br />
ekplorasi untuk<br />
mengeluarkan suara<br />
seperti ini karena kalo<br />
scream itu memang jelas<br />
bisa di bilang seperti berteriak,<br />
sedangkan growl itu<br />
suara disedot kedalam yang akan menghasilkan suara monster atau serak rendah yang angker,<br />
bukan dikeluarkan<br />
seperti scream.<br />
Dalam berscream sebaiknya di lakukan dengan hati2 karna itu bisa merusak<br />
pita suara<br />
jika yang anda lakukan dengan<br />
tidak benar,karena<br />
ketika melakukan teknik<br />
scream dan growl pita<br />
suara bergetar sangat<br />
kencang.Salah salah pita<br />
suara anda bisa pecah<br />
dan menimbulkan kebisuan. Dan<br />
ada kemungkinan juga anda<br />
akan susah mencapai<br />
pitch nada yang tepat<br />
ketika bernyanyi normal<br />
jika anda sering<br />
melakukan teknik<br />
ini. Kalau suara anda tidak memungkinkan untuk scream sebaiknya di<br />
hindari ,jangan<br />
melakukan sesuatu yang<br />
sedang trend tapi malah<br />
merusak suara anda<br />
yang masih mempuyai<br />
"prospek" kecuali memang ada latihan khusus.<br />
Satu hal Perlu saya<br />
tekankan tidak semua<br />
karakteristik suara<br />
cocok melakukan teknik<br />
ini.<br />
<br />
Inilah sedikit cara Alternatif untuk<br />
memperindah suara Scream<br />
diantaranya :<br />
1. jangan merokok<br />
2. jangan miras(karena haram)<br />
3. minum serat jeruk<br />
4. minum wedang jahe<br />
Cara natural:<br />
1. Sering2 lah berlatih Suara scream secara pelan, maksudnya jangan memaksakan suara untuk menghasilkan scream secara instan, latihan<br />
min 2jam (misal berlatihlah suara<br />
huwoooorkkkhh)<br />
2. Atur pernafasan dengan baik.<br />
Maaf jika rincianya tidak benarAnonymoushttp://www.blogger.com/profile/17993439311885687379noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6403820973751358116.post-66191428768314803072011-03-29T14:21:00.000-07:002011-03-29T14:21:19.044-07:00Teknik bermain drum double pedalUntuk bermain drum double pedal sebaiknya kita mempelajari dulu<br />
bagaimana teknik<br />
berdouble pedal, jadi ada baiknya<br />
kita tau apa gunanya double<br />
pedal.double pedal berguna<br />
untuk menjaga stamina kita<br />
saat bermain drum dalam<br />
permainan beat yang<br />
cepat, sehingga kita perlu<br />
tahu bagaimana posisi kaki<br />
pada pedal drum. Dalam menginjak pedal ada dua<br />
teknik yaitu:<br />
<br />
1. heel up. Adalah (tumit<br />
diangkat) <br />
<br />
2. heel down. Adalah<br />
(tumit tidak diangkat)<br />
<br />
Namun yang dipakai dalam<br />
double pedal adalah teknik<br />
heel up(tumit diangkat), injakkan kaki anda<br />
pasditengah pedal agar<br />
setamina lebih terjaga,<br />
karna bermain double pedal permainan beat pun jadi<br />
lebih cepat. Posisi badan harus rileks dan<br />
tegak lurus dengan drum jangan<br />
miring ke belakang karena<br />
menghabiskan tenaga untuk<br />
menopang tubuh (tubuh cepat<br />
lelah).<br />
Teknik heel up adalah posisi yang benar untuk memainkan double pedal. Posisi kaki ini berguna untuk memanfaatkan pegas pada pedal sehingga saat menginjak pedal, secara otomatis beater pedal akan terpental kembali karena mengandalkan pegas yang ada di pedal.Jadi,dengan menggunakn teknik heel up,kita tidak perlu bersusah payah lagi mengangkat kaki untuk menginjak pedal karena kaki dengan sendirinya terangkat oleh pegas pedal. kaki bertugas menginjak, meginjak dan menginjak sehingga anda sama sekali tidak menggunakan energi untuk mengangkat kaki. Cara ini tidak akan membuat kaki anda cepat lelah. <br />
<br />
Namun kendala<br />
yang sering terjadi saat<br />
bermain double pedal adalah<br />
kaki kiri yang tidak mampu<br />
mengimbangi kelincahan<br />
kaki kanan, ini bisa diatasi<br />
dengan memainkan musik<br />
dimana posisi drum dibalik<br />
tujuan nya supaya kaki kiri anda akan terbiasa dan<br />
ikut lincah, dengan cara ini malah keberadan<br />
tangan kiri juga ikut terlatih<br />
apa bila teman2 melakukan<br />
latihan seperti ini. Namun bila<br />
teman2 memiliki twin pedal<br />
tidak perlu repot2<br />
membalikkan posisi<br />
drum.setelah itu teman2 bisa<br />
melatih dengan lahihan linier<br />
grove(pukulan yang jatuh<br />
secara bergantian)dengan<br />
bergantian agar nanti bisa<br />
melakukan banyak variasi<br />
double pedal. <br />
Yang terakir<br />
adalah temen2 mesti optimis dan latihan<br />
yang tekun karna dengan ketekunan<br />
apapun bisa di hasilkan dengan sempurna seperti<br />
dalam bermain musik.<br />
<br />
Salam bermetal ria.Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/17993439311885687379noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6403820973751358116.post-9999609787328878142011-03-07T02:40:00.000-08:002011-03-07T02:40:31.697-08:005 cara belajar gitar dengan cepat dan mudah.Hae kawan daripada tidak menulis dan terus bermalas malasan lebih baik saya akan memberikan sedikit info bagaimana cara belajar bermain gitar dengan cepat, sebenarnya cara cara saya ini sederhana banget dan mungkin sobat semua sudah memahaminya, tapi tidak apa apa maksud saya ini kan cuma ingin berbagi pengalaman hehe.<br />
Maksud saya menuliskan ini adalah karna begitu banyaknya teman teman yang bertanya bagaimana supaya cepat mahir dalam bermain gitar. Jadi langsung saja terusin bacanya, disini ada 5 cara agar bisa belajar gitar dengan mudah dan cepat.<br />
<br />
Pertama anda tentukan aliran musik apa yang anda gemari, misalkan anda menginginkan untuk mahir dalam musik blues jadi langsung saja datangi guru kursus yang berpengalaman tentang musik bues.<br />
<br />
Kedua anda juga bisa belajar dengan buku yang berisi lyric lagu dan di sertai kunci kuncinya, atau anda juga bisa bergaul sama orang orang yang berpengalaman tentang gitar, dan jangan sungkan sungkan untuk bertanya.<br />
<br />
Ketiga belajar RITEM: Ini hal yang sebaetulnya<br />
sederhana. Kalau pengamen<br />
jalanan saja tekniknya bagus,<br />
mengapa kita tidak? Alasan<br />
utama ketidak-mampuan ini<br />
adalah kurangnya latihan. Jika<br />
Anda sungguh serius, sisihkan<br />
waktu untuk melatihnya<br />
minimal 1 jam sehari. Latihan:<br />
Untuk ritem sederhananya<br />
dibagi menjadi ritem ke bawah<br />
dan ke atas. Untuk ke bawah= l<br />
dan ke atas=2.<br />
1. 1-1-2-2-1<br />
2. 1-2-2-1-2-2-1<br />
Jurus 3. Jangan Lupa Bawa<br />
Buku Nyanyian<br />
Sekarang buku lagu-lagu Praise &<br />
Worship yang lazim digunakan<br />
dan sudah banyak dijual bebas<br />
di pasaran. Biasanya apa yang<br />
tertera di buku-buku semacam<br />
ini sudah disederhanakan<br />
sehingga menyanyikannya pun<br />
mudah saja.<br />
<br />
Ke'empat, Berlatih Running<br />
Chord Untuk Bermazmur<br />
Sebelum kita bisa membawa<br />
orang lain agar mengalami saat<br />
yang indah dalam memuji &<br />
bermazmur bagi-Nya, kita harus<br />
mengalaminya terlebih dulu.<br />
Cobalah untuk berdiam diri<br />
dengan bermazmur bagi-Nya<br />
dengan menggunakan running<br />
chord 4/4 seperti misalnya (jika<br />
bermain di kunci C): C-F, C-AmDm-<br />
G, F-Em-Dm-G. Semakin sering<br />
dilantunkan, feeling Anda akan<br />
semakin terasah dan Anda akan<br />
terheran-heran melihat<br />
perkembangan skill Anda.<br />
<br />
Kelima, Percaya Diri<br />
Percaya diri! That's the best<br />
thing. Walau Anda banyak<br />
melakukan kesalahan (terutama<br />
biasanya salah kunci), lanjutkan<br />
saja dengan tertawa bersama<br />
teman-teman Anda. Dijamin,<br />
mereka semua pasti ikut<br />
tersenyum. Toh pada akhirnya,<br />
bukan permainan gitar/<br />
nyanyian kita yang diterima<br />
oleh-Nya, tapi kesungguhan hati<br />
kita.<br />
Kirany cuma begitu kawan...<br />
Mudah mudahan berguna untuk siapa saja, terutama teman teman yang selalu bertanya kepada saya bisa membacanya dan bisa memahaminya.Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/17993439311885687379noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-6403820973751358116.post-54688967589697239842011-02-18T03:40:00.000-08:002011-02-18T03:40:20.589-08:00Jhon petrucciJohn Peter Petrucci lahir di Kings Park, Long<br />
Island, New York, Amerika Serikat pada tanggal 12<br />
Juli 1967. Petrucci dikenal sebagai seorang gitaris<br />
sekaligus sebagai salah satu pendiri grup band<br />
progressive metal dari Amerika Serikat, Dream<br />
Theater. Petrucci juga terlibat langsung sebagai<br />
produser dalam album-album Dream Theater<br />
sejak tahun 1999 atau sejak album konsep<br />
Metropolis part II : Scenes from a Memory<br />
bersama drummer, Mike Portnoy. Selain sebagai<br />
gitaris dan produser, Petrucci juga dikenal sebagai<br />
pembuat lirik lagu – lagu Dream Theater.<br />
Spesialisasi teknik gitar Petrucci adalah alternate<br />
picking. Petrucci tumbuh dalam keluarga yang<br />
mencintai musik. Hal ini terlihat dari seluruh<br />
saudaranya yang menjadi pemusik. Sedangkan<br />
Petrucci sendiri akhirnya memilih gitar sebagai<br />
instrumen pilihannya.<br />
Petrucci mulai bermain gitar sejak usia 12 tahun.<br />
Dia menghabiskan waktu kira-kira enam jam<br />
dalam satu hari untuk berlatih gitar. Tidak berbeda<br />
dengan anak-anak lain, Petrucci kecil juga<br />
mempunyai idola. Dia sangat terpengaruh oleh<br />
permainan gitaris-gitaris seperti Yngwie<br />
Malmstein, Steve Morse, Steve Howe, Steve Vai,<br />
Stevie Ray Vaughan, Al Di Meola, Alex Lifeson dan<br />
Allan Holdsworth. Dia menyebut para idolanya<br />
dengan sebutan “the Steves and the Als”. Dia juga<br />
terpengaruh oleh band – band seperti Rush, Yes,<br />
Iron Maiden, The Dregs, hingga Metallica.<br />
Sewaktu kecil, Petrucci pernah membuat sebuah<br />
band bersama sahabatnya, Kevin Moore. Setelah<br />
lulus dari SMA, Petrucci memilih untuk masuk ke<br />
sekolah musik, Berklee College of Music di Boston.<br />
Perjalanan karir Petrucci dimulai saat dia kuliah di<br />
Barklee. Petrucci dan sahabatnya saat SMA, John<br />
Ro Myung, mempunyai ide untuk membentuk<br />
sebuah band untuk mengisi kekosongan saat<br />
kuliah. Mereka bertemu dengan drummer Michael<br />
“ Mike” Stephen Portnoy di salah satu ruang<br />
latihan di Berklee dan setelah dua hari negosiasi<br />
akhirnya Mike setuju untuk bergabung. Posisi<br />
keyboard ditempati oleh sahabatnya waktu kecil<br />
dulu, Kevin Moore. Sedangkan Chris Collins<br />
terpilih menjadi vokalis. Terbentuklah sebuah<br />
band yang diberi nama Majesty. Majesty sendiri<br />
sempat membuat demo album. Namun ternyata<br />
Majesty tidak bertahan lama. Dengan alasan<br />
berbeda aliran musik, Chris Collins<br />
mengundurkan diri. Tempatnya digantikan oleh<br />
Charlie Dominici. Ternyata nama Majesty-pun<br />
telah digunakan oleh band lain. Oleh karena alasan<br />
itu, Petrucci, Myung, Portnoy, Moore dan<br />
Dominici, sepakat untuk mengganti nama band<br />
mereka menjadi Dream Theater. Dream Theater<br />
sendiri diambil dari nama sebuah gedung bioskop<br />
favorit ayah Mike Portnoy yang bernama Dream<br />
Theatre. Ejaan Amerika yang berbeda membuat<br />
kata theatre berubah menjadi theater.<br />
Petrucci bersama Dream Theater merilis album<br />
pertama When Dream and Day Unite tahun 1987.<br />
Nama Petrucci mulai dikenal banyak orang ketika<br />
album kedua Dream Theater, Images and Words,<br />
yang dirilis tahun 1992, mendapat respon bagus<br />
oleh masyarakat Amerika. Video klip lagu Pull Me<br />
Under muncul di MTV dan diputar di radio.<br />
Album ini juga menelurkan hits seperti Another<br />
Day dan Take the Time yang membuat Dream<br />
Theater semakin dikenal. Kemudian diikuti dengan<br />
konser – konser Dream Theater dari dalam negeri<br />
hingga luar negeri. Hingga saat ini Dream Theater<br />
telah merilis 9 studio album, 5 rekaman live, dan<br />
7 album single. Namun Dream Theater juga tidak<br />
lepas dari masalah. Dari mulai konflik internal,<br />
gonta – ganti personil, hingga masalah dengan<br />
label rekaman pernah dihadapi. Akhirnya formasi<br />
yang terbentuk dari tahun 1999 hingga saat ini<br />
adalah John Petrucci (gitar), John Myung (bass),<br />
Mike Portnoy (drum), James LaBrie (vokal) dan<br />
Jordan Rudess (keyboard). Bersama label baru,<br />
Road Runner, Dream Theater merilis album ke-9<br />
pada tahun 2007 lalu yang diberi judul Systematic<br />
Chaos.<br />
Tahun 1995, Petruuci membuat sebuah<br />
instructional video,berjudul Rock Discipline.<br />
Dalam video tersebut, Petrucci menjelaskan teknik<br />
– teknik bermain gitar untuk para pemula. Pada<br />
tahun yang sama, Petrucci juga terlibat sebagai<br />
kolumnis pada edisi majalah Guitar World, Wild<br />
Stringdom Series. Sebuah buku dengan judul<br />
yang sama juga akhirnya diterbitkan sebagai<br />
sebuah kumpulan dari lessons yang terdapat<br />
dalam majalah tersebut.<br />
Selain bersama Dream Theater, Petrucci juga<br />
mempunyai side projects. Bersama Mike Portnoy<br />
(drum), Jordan Rudess (keyboard) dan Tony<br />
Levin (bass / chapman stick), mereka<br />
membentuk grup band instrumental bernama<br />
Liquid Tension Experiment (LTE). LTE<br />
menghasilkan dua album yang cukup sukses<br />
yaitu Liquid Tension Experiment I (1998) dan<br />
Liquid Tension Experiment II (1999). Petrucci dan<br />
istrinya, Rena Sands, mendirikan sebuah label<br />
musik sendiri dengan nama Sound Mind Music<br />
tahun 2000. Album pertama yang dirilis oleh label<br />
milik Petrucci tersebut adalah album duet antara<br />
John Petrucci (gitar akustik / elektrik) dan Jordan<br />
Rudess (piano / keyboard) dengan judul An<br />
Evening with John Petrucci and Jordan Rudess.<br />
Pada tahun 2001, Petrucci berkesempatan untuk<br />
ikut serta dalam konser G3 di Amerika Utara<br />
bersama “dewa-dewa gitar” seperti Joe Satriani<br />
dan Steve Vai. Dalam konser G3, Petrucci dibantu<br />
oleh Mike Portnoy (drum) dan Dave LaRue (bass).<br />
Petrucci melanjutkan konser G3 pada tahun 2005<br />
di Mexico dan Jepang bersama Joe Satriani, Eric<br />
Johnson, dan Steve Vai, kemudian di Amerika<br />
Selatan, kembali bersama Satriani dan Vai.<br />
Sedangkan untuk tahun 2007, Joe Satriani, Paul<br />
Gilbert, dan John Petrucci berkumpul dalam<br />
konser G3 di Amerika Utara. Petrucci juga<br />
dipercaya untuk mengisi part gitar album – album<br />
lain, seperti pada album solo keyboard Jordan<br />
Rudess, Feeding the Wheel (2001) dan pada lagu<br />
Czar of Steel di album solo keyboard Derek<br />
Sherenian (ex-keyboardis Dream Theater), Blood<br />
of the Snake (2006). Selain itu dalam album Marty<br />
Friedman, Loudspeaker (2007), Petrucci hadir<br />
sebagai Special Guest Guitarist. Petrucci juga<br />
pernah mengisi soundtrack video game Sega<br />
Saturn : Necronomicon. Dalam game tersebut,<br />
Petrucci membuat dua lagu dan kemudian diberi<br />
judul Prologue dan Epilogue. Selain itu Petrucci<br />
juga cukup aktif mengadakan guitar clinic di<br />
berbagai tempat. Petrucci merupakan voting<br />
member dari NARAS (National Academy of<br />
Recording Arts and Sciences), yaitu suatu<br />
akademi pencetus ajang penghargaan musik<br />
bergengsi di Amerika Serikat, Grammy Award.<br />
Tahun 2005, Petrucci merilis album solo gitarnya<br />
yang pertama dengan nama Suspended<br />
Animation. Album solo ini diproduseri oleh<br />
Petrucci sendiri dan bernaung di bawah labelnya,<br />
Sound Mind Music. Dalam pembuatannya yang<br />
memakan waktu hingga empat tahun, Petrucci<br />
dibantu oleh Dave LaRue (bass), Dave DiCenso<br />
(drum) dan seorang re-mixer, Tony Verderosa.<br />
Album ini juga di-mixed oleh Kevin Shirley yang<br />
merupakan mix engineer album-album Dream<br />
Theater. Beberapa lagu dalam album tersebut<br />
adalah lagu yang pernah dibawakan Petrucci saat<br />
konser G3.<br />
Selain piawai bermain gitar, Petrucci juga piawai<br />
membuat lirik. Tema yang diangkat antara lain<br />
fantasi, filosofi, keluarga, dll. Masalah agama juga<br />
tak lepas dari jangkauan lirik lagunya. Dalam lagu<br />
In the Name of God (album Train of Thought),<br />
Petrucci mengkritik para ahli agama yang<br />
mengatasnamakan Tuhan untuk membenarkan<br />
segala bentuk kekerasan. Petrucci juga pernah<br />
membuat lirik untuk ayahnya yang terserang<br />
kanker otak dalam lagu Another Day dan<br />
mededikasikannya dalam lagu Take Away My<br />
Pain (album Falling Into Infinty)setelah ayahnya<br />
meninggal. Untuk lagu – lagu yang bertemakan<br />
filosofi banyak terdapat dalam album Metropolis<br />
part II : Scenes from a Memory seperti lagu The<br />
Spirit Carries On dan Beyond This Life. Petrucci<br />
juga banyak menyoroti masalah kejiwaan /<br />
psikologis dalam lagu – lagu di album Six Degrees<br />
of Inner Turbulence. Pada album Systematic<br />
Chaos, Petrucci mengangkat tema fiksi seperti<br />
cerita tentang monster, vampire, roh / arwah,<br />
dalam lirik – liriknya yang terilhami dari beberapa<br />
komik dari berbagai negara.Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/17993439311885687379noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6403820973751358116.post-79085389059729845602011-02-05T20:21:00.000-08:002011-02-05T20:21:59.256-08:00Simbol-simbol dalam tab gitarMembaca tabulasi(tab gitar) sebenarnya bisa di bilang mudah seperti yang sudah saya jelaskan di postingan kemaren, dalam tabulasi sendiri biasanya ada sebuah tanda(simbol) yang harus di perhatikan, adapun simbol-simbol yang sering di gunakan adalah seperti di bawah ini:<br />
<br />
(h) – hammer on<br />
(p) – pull off<br />
(b) – bend string up<br />
(r) – lepas bend<br />
(/) – geser ke atas<br />
(\) – geser ke bawah<br />
(v) – vibrato (kadang dituliskan ~)<br />
(t) – tap dengan tangan kanan<br />
(x) – mainkan ‘note’ dengan damping yang berat<br />
Untuk slides (penggeseran), s terkadang<br />
digunakan untuk mengindikasikan apakah<br />
menggeser ke atas atau ke bawah.<br />
Simbol , x, digunakan untuk mendapatakan<br />
choppy, suara perkusi.<br />
Anda biasanya menggunakan tangan fret untuk<br />
damp ringan senar sehingga ketika<br />
akan membunyikan note tersebut seakan-akan<br />
suaranya mati.<br />
Catatan bahwa penggunaan ‘x’ *sangat* berbeda<br />
dari penggunaan ‘x’ saat memberikan<br />
bentuk kord.<br />
Sebagai contoh jika dituliskan kord D, maka akan<br />
terlilhat :<br />
EADGBE<br />
xx0232<br />
Dimana ‘x’ berarti tidak dimainkan.<br />
Pada tab diasumsikan bahwa sebuah string tidak<br />
dimainkan jika tidak ditandai,<br />
(tanpa ‘x’). ‘x’ hanya digunakan pada TAB untuk<br />
merepresentasikan mute senar yang<br />
berat yang dibunyikan/dipetik untuk meberikan<br />
suara perkusi.<br />
Ada beberapa dari simbol lainnya untuk hal-hal<br />
seperti whammy bar bends,<br />
petikan scrapes dan lainnya. Sepertinya tidak ada<br />
standar penulisan sebagai<br />
acuan untuk menuliskannya – ditail/keterangan<br />
harus diberikan di dalam TAB<br />
untuk menjelaskan arti dari simbol tersebut.<br />
<br />
Baiklah disini ada sedikit contoh tab dan simbolnya dengan tanda */*.<br />
Sekarang mari kita mencoba dengan fret awal yang dekat dengan kepala gitar menuju ke body gitar (yang paling dekat dengan body gitar) maka dari itu untuk melakukan nya di butuhkan beberapa kali teknik slide (slur) slide(yang dalam contoh ini di tandai dengan */* adalah dengan menggeser tekanan jari ke fret yang lain. Ingat (jari tetap sama).<br />
Contoh di bawah ini menggunakan 2 senar yatitu (E&B) dengan skala kunci E minor.<br />
<br />
E---------2-3-5-/-8-7-5----------------7-8-10-/-13-12-10-----------------------------12-14-15---------------------------------------- <br />
B-2-4-5------------------7-5-4-/-7-9--------------------------13-12-10-/-12-13-15--------------------------------------------------<br />
G--------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- <br />
D--------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- <br />
A---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------<br />
E---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------<br />
<br />
Untuk cara memainkan nya cermati fret-fret gitarnya dan inga jangan berambisi untuk main cepat, mulailah pelan-pelan dulu kemudian sedikit demi sedikit bisa anda percepat.<br />
Untuk contoh dengan tanda */* kiranya segitu saja dulu nanti dalam postingan ke depan insyaallah saya akan sharing contoh tab dengan simbol */*(slur) dan pastinya akan menghasilkan nada melody yang tidak kalah menarik dari contoh di atas.<br />
Mengenai penjelasan simbol-simbol lain nya di tunggu saja.Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/17993439311885687379noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-6403820973751358116.post-28072630942337628092011-01-24T03:03:00.000-08:002011-01-24T03:03:15.153-08:00Musik reggae“Apa itu Reggae”<br />
Reggae adalah kombinasi musik dari iringan<br />
tradisional Afrika, Amerika dan Blues serta folk<br />
(lagu rakyat) Jamaika. Gaya sintesis ini jelas<br />
menunjukkan keaslian Jamaika dan memasukkan<br />
ketukan putus - putus tersendiri, strumming gitar<br />
ke arah atas, pola vokal yang ‘berkotbah’ dan lirik<br />
yang masih seputar tradisi religius Rastafari. Meski<br />
banyak keuntungan komersial yang sudah<br />
didapat dari reggae, Babylon (Jamaika),<br />
pemerintah yang ketat seringkali dianggap<br />
membatasi gerak namun bukan aspek politis<br />
Rastafarinya. “Reg-ay” bisa dibilang muncul dari<br />
anggapan bahwa reggae adalah style musik<br />
Jamaika yang berdasar musik soul Amerika<br />
namun dengan ritem yang ‘dibalik’ dan jalinan<br />
bass yang menonjol. Tema yang diangkat emang<br />
sering sekitar Rastafari, protes politik, dan rudie<br />
(pahlawan hooligan). Bentuk yang ada<br />
sebelumnya (ska & rocksteady) kelihatan lebih<br />
kuat pengaruh musik Afrika - Amerika-nya<br />
walaupun permainan gitarnya juga mengisi<br />
‘lubang - lubang’ iringan yang kosong serta drum<br />
yang kompleks. Di Reggae kontemporer,<br />
permainan drum diambil dari ritual Rastafarian<br />
yang cenderung mistis dan sakral, karena itu<br />
temponya akan lebih kalem dan bertitik berat<br />
pada masalah sosial, politik serta pesan<br />
manusiawi.<br />
<br />
“Tidak asli Jamaika”<br />
Reggae memang adalah musik unik bagi Jamaika,<br />
ironisnya akarnya berasal dari New Orleans R&B.<br />
Nenek moyang terdekatnya, ska berasal berasal<br />
dari New Orleans R&B yang didengar para musisi<br />
Jamaika dari siaran radio Amrik lewat radio<br />
transistor mereka. Dengan berpedoman pada<br />
iringan gitar pas - pasan dan putus - putus adalah<br />
interprestasi mereka akan R&B dan mampu jadi<br />
populer di tahun 60an. Selanjutnya semasa<br />
musim panas yang terik, merekapun kepanasan<br />
kalo musti mainin ska plus tarinya, hasilnya<br />
lagunya diperlambat dan lahirlah Reggae. Sejak<br />
itu, Reggae terbukti bisa jadi sekuat Blues dan<br />
memiliki kekuatan interprestasi yang juga bisa<br />
meminjam dari Rocksteady (dulu) dan bahkan<br />
musik Rock (sekarang). Musik Afrika pada<br />
dasarnya ada di kehidupan sehari-hari, baik itu di<br />
jalan, bus, tempat umum, tempat kerja ato<br />
rumah yang jadi semacam semangat saat kondisi<br />
sulit dan mampu memberikan kekuatan dan<br />
pesan tersendiri. Hasilnya, Reggae musik bukan<br />
cuma memberikan relaksasi, tapi juga membawa<br />
pesan cinta, damai, kesatuan dan keseimbangan<br />
serta mampu mengendurkan ketegangan.<br />
<br />
It’s Influences<br />
Saat rekaman Jamaika telah tersebar ke seluruh<br />
dunia, sulit rasanya menyebutkan berapa banyak<br />
genre musik popular sebesar Reggae selama dua<br />
dekade. Hits - hits Reggae bahkan kemudian telah<br />
dikuasai oleh bintang Rock asli mulai Eric Clapton<br />
sampai Stones hingga Clash dan Fugees.<br />
Disamping itu, Reggae juga dianggap banyak<br />
mempengaruhi pesona tari dunia tersendiri.<br />
Budaya ‘Dancehall’ Jamaika yang menonjol plus<br />
sound system megawatt, rekaman yang<br />
eksklusif, iringan drum dan bass, dan lantunan<br />
rap dengan iringannya telah menjadi budaya tari<br />
dan tampilan yang luar biasa.Inovasi Reggae<br />
lainnya adalah Dub remix yang sudah diasimilasi<br />
menjadi musik populer lainnya lebih luas lagi.Musik reggae sendiri pada awalnya lahir dari<br />
jalanan Getho (perkampungan kaum rastafaria) di<br />
Kingson ibu kota Jamaika. Inilah yang<br />
menyebabkan gaya rambut gimbal menghiasi<br />
para musisi reggae awal dan lirik-lirik lagu reggae<br />
sarat dengan muatan ajaran rastafari yakni<br />
kebebasan, perdamaian, dan keindahan alam,<br />
serta gaya hidup bohemian. Masuknya reggae<br />
sebagai salah satu unsur musik dunia yang juga<br />
mempengaruhi banyak musisi dunia lainnya,<br />
otomatis mengakibatkan aliran musik satu ini<br />
menjadi barang konsumsi publik dunia. Maka,<br />
gaya rambut gimbal atau dreadlock serta lirik-lirik<br />
‘ rasta’ dalam lagunya pun menjadi konsumsi<br />
publik. Dalam kata lain, dreadlock dan ajaran rasta<br />
telah menjadi produksi pop, menjadi budaya<br />
pop, seiring berkembangnya musik reggae<br />
sebagai sebuah musik pop.<br />
Musik reggae, sebutan rastaman, telah menjadi<br />
satu bentuk subkultur baru di negeri ini, di mana<br />
dengannya anak muda menentukan dan<br />
menggolongkan dirinya. Di sini, musik reggae<br />
menjadi penting sebagai sebuah selera, dan<br />
rastaman menjadi sebuah identitas komunal<br />
kelompok social tertentu. Tinggal bagaimana para<br />
pengamat social dan juga para anggota<br />
komunitas itu memahami diri dan kultur yang<br />
dipilihnya, agar tidak terjadi penafsiran keliru yang<br />
berbahaya bagi mereka. Penggunaan ganja<br />
adalah salah satu contohnya, di mana reggae<br />
tidak identik dengan ganja serta rastafarianisme<br />
pun bukanlah sebuah komunitas para penghisap<br />
ganja.<br />
<br />
Dari berbagai narasumberAnonymoushttp://www.blogger.com/profile/17993439311885687379noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-6403820973751358116.post-76987072488787693992011-01-13T07:20:00.000-08:002011-01-13T07:20:28.039-08:005 cara membeli piano akustik baruKebanyakan orang piano akustik<br />
masih merupakan barang mahal dan mewah, termasuk saya sendiri.<br />
Untuk mengingat kenyataan ini maka perlu kita<br />
pertimbangkan matang-matang ketika ingin membeli piano<br />
akustik.<br />
Namun kadang sulit untuk mendapatkan panduan membeli piano<br />
akustik. Fakta ini memang sungguh nyata di<br />
kalangan para orangtua siswa piano dimana<br />
mereka tidak memiliki informasi atau panduan<br />
membeli piano akustik. Itulah sebabnya, banyak<br />
orangtua meminta para guru piano anak-anak<br />
mereka untuk membantu mereka melihat piano<br />
yang ingin dibelikan. <br />
<br />
Disini saya ada sedikit tips/cara membeli piano akustik yang bertujuan<br />
supaya para pecinta piano akustik tidak kecewa<br />
ketika membeli piano akustik atau tertipu oleh<br />
para penjual piano yang kurang<br />
bertanggungjawab.<br />
Maaf ini bukan nya saya sok tau, ini sekedar berbagi pengalaman jadi jika anda orang lebih berpengalaman mohon jangan sungkan-sungkan untuk melengkapi tulisan ini.<br />
<br />
Sekarang langsung saja biar nggak kebanyakan basa-basi.<br />
Apa bila anda ingin membeli piano akustik baru, ada<br />
beberapa pertimbangan yang perlu diperhatikan<br />
agar anda tidak kecewa ketika sudah membelinya.<br />
<br />
1.Penempatan. Jadi<br />
sebelum membelinya, sebaiknya pikirkan dulu dimana nantinya anda tempatkan piano<br />
tersebut, di kamar khusus, di kamar anak-anak,<br />
atau di ruang tamu.<br />
<br />
Tujuan nya supaya anda memiliki gambaran piano seperti apa<br />
yang anda butuhkan, jika<br />
ruangannya kecil maka belilah piano yang lebih<br />
pendek misalnya C108, C110, C111, atau C120.<br />
Piano dibutuhkan atau bahkan grand piano,<br />
sehingga ketika piano itu ditempatkan di ruangan<br />
tersebut terdapat keharmonisan dan keselarasan<br />
suara yang dihasilkan. Selain itu, jangan lupa pertimbangkan<br />
anggaran dana yang anda sediakan supa nantinya anda tidak kaget.<br />
<br />
2. Berkunjung ke beberapa toko piano.<br />
Hal ini sangat penting agar anda bisa<br />
mendapatkan perbandingan harga dan cocok sama isi dompet anda ketika Dalam<br />
kegiatan tawar menawar piano, tanyakan juga<br />
berapa lama garansi yang diberikan, apa ada<br />
tuning, atau delivery (pengangkatan) gratis, dan<br />
lain-lain. Tanyakan juga tentang kursi pianonya<br />
karena pada umumnya kursi piano tidak satu<br />
paket dengan piano karena pabrik pembuatannya<br />
berbeda. Namun untuk menghindari<br />
kesalahpahaman lebih baik ditanyakan serinci<br />
mungkin. Jangan lupa untuk menanyakan heater<br />
piano, apa sudah diinstal di dalam piano atau<br />
masih harus dibelikan. Dan tanyakan juga cara-<br />
cara perawatan piano agar bisa bertahan lama.<br />
<br />
3. Dalam memilih piano akustik baru,<br />
sebaiknya janagan mengandalkan merek sebagai patokan,<br />
jadi dengarkan dulu piano itu dan analisa apakah<br />
warna suaranya sesuai dengan selera anda.<br />
Meskipun merek yang sama, warna suara satu<br />
piano dapat berbeda dengan lainnya terutama jika<br />
ukuran tingginya berbeda. Hal ini akan sangat<br />
kontras. Biasanya banyak orang suka dengan merek<br />
Yamaha tetapi juga banyak orang tidak<br />
menyukainya dan lebih memilih piano Eropa. kenapa ada pilihan sedemikian?<br />
Karna warna suara yang lebih<br />
disuka masing-masing orang. Ingat jugalah bahwa semakin terkenal<br />
merek suatu piano maka akan semakin mahal<br />
harganya walaupun kualitasnya belum tentu jauh<br />
berbeda dengan piano lainnya.<br />
<br />
4. Telitilah sedikit demi sedikit jangan sampai gegabah dalam memilihnya, jadi<br />
jangan lupa untuk melihat semua komponen<br />
yang ada di dalam piano. Pastikan semuanya<br />
baru, seperti stringnya mengkilat, hammer dan<br />
kayu-kayu lainnya semuanya bersih seperti baru<br />
keluar dari pabrik. Perhatikan jangan sampai<br />
kayunya sudah berubah warna atau berbelang-<br />
belang. Jika ini terjadi berarti pianonya sudah agak<br />
lama di gudang atau di toko. Perhatikan juga apa<br />
ada bekas tetesan air dan jika pernah kena tetesan<br />
air biasanya kayunya akan berubah warna.<br />
Biasanya, jika penjual piano itu tidak memiliki niat<br />
untuk menipu calon pembeli, ia akan dengan<br />
senang hati menunjukkan (membuka) semua<br />
cover pianonya agar nampak jelas kepada calon<br />
pembeli. Namun sebaliknya, jika ada sesuatu<br />
yang ditutupi atau disembunyikan penjual piano<br />
dari calon pembeli, ia tidak akan rela<br />
membukanya karena takut akan kelihatan atau<br />
diketahui masalah piano itu.<br />
<br />
5. Perhatikan seluruh body piano, apa<br />
masih mulus atau sudah ada goresan. Pastikan<br />
piano itu masih mengkilat dan jika dilap dengan<br />
minyak khusus (pengelap) untuk piano, anda bisa<br />
melihat bayangan anda pada piano itu, Itu adalah piano baru dan anda bisa melihat<br />
bagian dalamnya yang masih baru dan kayunya<br />
belum berubah warna. Namun jika hal seperti itu<br />
tidak kelihatan lagi, itu berarti piano itu bukan baru<br />
lagi atau mungkin sudah lama dipajang di toko<br />
tapi tidak terjual. Dengan kata lain, piano memang<br />
tetap baru tapi sudah barang lama, yang terakhi jangan sampai anda tertipu sama penjualnya.<br />
<br />
Kalau menurut saya pribadi tidak masalah walaupun barang lama tapi kualitas suaranya masih oke asal dengan harga yang lebih murah dari piano yang benar-benar baru dari pabrik.<br />
Oke selamat belanja.Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/17993439311885687379noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6403820973751358116.post-17585838127267449042011-01-11T05:23:00.000-08:002011-01-11T05:23:31.339-08:00Cara perawatan piano yang baikPiano adalah barang yang cantik dan mahal harganya, tapi semahal apapun cepat atau lambat akan mengalami kerusakan.<br />
Apa bila sebuah piano dirawat dengan baik,<br />
pastinya piano itu akan bisa bertahan antara 50 hingga 100<br />
tahun. Namun sangat disayangkan jika<br />
memiliki piano tidak mengetahui cara<br />
merawat pianonya. Akibatnya harus membeli piano<br />
baru untuk si buah hatinya.Bahkan ada piano<br />
akustik baru yang hanya berumur antara 5<br />
hingga 7 tahun, namun terlihat sudah sangat tua<br />
dan lapuk serta berkarat, belum lagi suara yang<br />
dikeluarkan dapat dikatakan sudah tidak layak<br />
pakai, kalau menurut saya itu sangat di sayangkan karna tidak mempunyai banyak uang, hehe<br />
Bagi saya, piano akustik masih<br />
tergolong barang mahal dan mewah karena<br />
harga belinya masih antara 30-50 juta untuk<br />
piano upright. Barang semahal itu sepatutnya<br />
membutuhkan perhatian khusus dari pemiliknya.<br />
Saya menyarankan, rawatlah piano anda sebaik-<br />
baiknya agar tetap bisa menghasilkan suara yang<br />
bagus dan indah.<br />
Lalu apa saja yang perlu dilakukan untuk merawatnya?<br />
Yang paling penting adalah<br />
melakukan Tuning/stem secara teratur. Jika anda<br />
memiliki piano akustik, anda harus rajin<br />
memperhatikan jadwal tuningnya. Walaupun piano itu<br />
dimainkan secara rutin ataupun tidak, atau tidak<br />
dimainkan sama sekali harus mendapat<br />
perawatan paling sedikitnya harus dituning sekali<br />
dalam 5-7 bulan. Kegiatan rutin ini berguna untuk<br />
menjaga kestabilan, dan keprimaan suara piano<br />
tersebut. <br />
Jika anda ingin memindah atau menggeser piano dari satu<br />
ruangan ke ruangan yang lain, atau dipindahkan<br />
dari lantai satu ke lantai dua atau dari rumah satu<br />
ke rumah lain, jangan lupa untuk perhatikan tuning nya,<br />
karena setiap pemindahan akan membawa<br />
dampak pada kualitas suara piano itu sendiri.<br />
<br />
Yang kedua adalah jagalah suhu di ruang piano anda<br />
agar tetap stabil. Piano sebaiknya ditempatkan di<br />
ruang tertutup dan paling baik di rungan AC karena ruangan AC akan selalu kering<br />
dan suhunya tetap stabil. Apa bila suhu di ruangan<br />
terus berubah-ubah maka piano akan cepat<br />
berkarat atau berjamur. Jika hal ini terjadi, piano<br />
akustik baru yang masih berumur dua tahun<br />
sekalipun akan terlihat tua. Inilah yang<br />
membedakan piano di Eropa dan Amerika<br />
dengan piano di Asia khususnya negara-negara<br />
yang berada di garis khatulistiwa, karena negara-<br />
negara ini memiliki curah hujan yang tinggi yang<br />
berpengaruh langsung pada suhu ruangan<br />
rumah. Tidak banyak orang yang menempatkan<br />
pianonya di ruangan AC. Sepertinya kita tidak<br />
memiliki pilihan untuk menempatkan piano kita di<br />
tempat terbuka atau di ruang tamu dan inilah<br />
yang sering dilakukan oleh banyak pemilik piano.<br />
Jika anda ingin menempatkan piano anda di<br />
ruang terbuka seperti ruang tamu, perhatikanlah<br />
hal penting ini: Jangan sekali-kali letakkan piano<br />
anda dekat jendela atau pintu. Walaupun ini kelihatanya asik, jika sedang<br />
bermain piano, bisa melihat-lihat dari jendela, masuk akal kan, tetapi<br />
tahukah anda bahwa itu malah jadi merusak piano anda? Loh kenapa? Karena udara<br />
yang masuk dari jendela dan pintu tersebut akan<br />
langsung masuk ke piano anda. Ingatlah selalu<br />
bahwa piano yang terlihat mulus<br />
dan cantik, itu juga terbuat dari kayu dan stringnya<br />
terbuat dari baja yang mana kedua bahan ini tidak<br />
bisa kena air atau berada dalam suhu yang<br />
lembab.<br />
Apa yang terjadi jika piano ditempatkan di dekat<br />
pintu atau jendela? Pertama, body piano dan<br />
komponen piano bagian dalam yang terbuat dari<br />
kayu akan berjamur, dan suhu lembab akan<br />
berakibat langsung pada tuts piano anda.<br />
Biasanya tuts piano anda akan turun dan<br />
nyangkut sana sini dan sebagainya karena semua<br />
elemen kayu di dalamnya telah mengembang<br />
karena mengandung air. <br />
<br />
Kedua, karena kayunya<br />
lembab maka akan terjadi pembusukan pada<br />
kayu piano anda. <br />
<br />
Ketiga, piano anda akan rusak<br />
dan tidak bisa dituning lagi meskipun masih<br />
kelihatan cantik dan mulus karena baut pemegang<br />
string piano telah menjadi longgar atau dol.<br />
<br />
Keempat, akibat suhu<br />
lembab di ruangan atau angin yang mengandung<br />
air masuk ke piano akustik anda, maka string<br />
piano anda akan berkarat dan tidak lama lagi<br />
stringnya akan putus, dan anda siap-siap<br />
mengganti yang baru dengan harga yang mahal. Jika<br />
string besar putus, anda harus merogoh kantong<br />
anda antara S$ 60-100, tergantung string mana<br />
yang putus, wuih mahalnya. <br />
Semakin besar string yang putus,<br />
semakin besar pula harga yang harus anda<br />
bayar. Harga diatas belum termasuk biaya<br />
ongkos pasang string dan tuning piano pada saat<br />
bersamaan.<br />
Jadi hati-hatilah dan jagalah piano sebaik-baiknya, apapun barangnya jika di rawat dengan baik pastinya akan awet atau tidak cepat rusak.<br />
Selamat merawat barang kesayangan anda.Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/17993439311885687379noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6403820973751358116.post-56937581335257431212011-01-07T04:45:00.000-08:002011-01-07T04:45:03.921-08:00Cara mengatur sound gitarSebenarnya saya ragu untuk menulis postingan ini karna mungkin cara seperti ini sudah banyak yang tau, apalagi yang sudah sering ngeband, tapi tidak apa-apa lah yang penting ini cuma sekedar berbagi pengalaman sama yang hobi main gitar tapi belum begitu memahami tentang sound, disini ada sedikit tipsnya.<br />
Oke langsung saja.<br />
<br />
Pada umumnya gitar memiliki 3 basic EQ<br />
knob yaitu BASS, MID dan TREBLE.<br />
BASS – lows – the body<br />
Badan dari sound kita. Mengatur low<br />
frekuensi. Menentukan tebal atau tipisnya<br />
sound kita. Semakin besar bass maka sound<br />
yang didapat akan semakin tebal, begitu<br />
juga semakin kecil bass maka sound yang<br />
dihasilkan akan semakin tipis.<br />
<br />
Pengaturan BASS sangat berasa bila kita<br />
menggunakan “power chords”. Pengaturan<br />
BASS yang terlalu besar akan menyebabkan<br />
sound menjadi terlalu boomy. Selain itu<br />
juga pada beberapa ampli, BASS yang terlalu<br />
besar akan menghasilkan sound yang<br />
terlalu terdistorsi.<br />
MID – midrange – the voice<br />
MID merupakan the voice of your sound,<br />
the actual notes. MID sangat berpengaruh<br />
besar pada sound yang dihasilkan. Terutama<br />
pada channel distorsi/overdrive. MID<br />
sangat berpengaruh pada warna distorsi/<br />
overdrive yang dihasilkan. Bila kita ingin<br />
keseluruhan suara ampli kita terdengar, kita<br />
bisa menambahkan MID.<br />
<br />
TREBLE – the highs – attack<br />
TREBLE sangat menentukan attack dari<br />
sound yang dihasilkan. Semakin besar<br />
TREBLE maka attack semakin terasa dan<br />
sound semakin edgy.<br />
<br />
PRESENCE<br />
Beberapa ampli memiliki knob PRESENCE.<br />
Knob ini mengatur frekuensi yang lebih<br />
tinggi dari TREBLE, frekuensi ultra high.<br />
Semakin besar set knob ini maka<br />
mengakibatkan attack lebih berasa.<br />
Saat mengatur EQ pada amp, mulailah<br />
dengan menset semua knob (MID, TREBLE,<br />
BASS) pada jam 12. Kemudian mulailah<br />
bereksperiman dengan mengatur ketiga<br />
knob tersebut sampai didapat sound yang<br />
diinginkan. Let your ears tell you what you<br />
like.<br />
Seringkali, kita sudah mendapatkan sound<br />
yang kita inginkan pada saat berlatih<br />
sendirian. Namun pada saat berlatih dalam<br />
suatu band, ternyata sound kita menjadi<br />
kurang pas. Untuk itu, kita perlu<br />
mendengarkan keseluruhan sound band kita<br />
dan mengatur sound kita agar sesuai<br />
dengan band kita.<br />
Sound yang didapat saat bermain dengan<br />
band bisa jadi tidak enak bila kita bermain<br />
sendirian, sebaliknya juga sound saat<br />
bermain sendiri bisa jadi kurang pas pada<br />
saat kita bermain dalam band.<br />
Kita mungkin perlu menyiapkan beberapa<br />
setting, misalnya <br />
(1) setting saat bermain<br />
sendirian, <br />
(2) setting saat berlatih bersama<br />
band di studio, <br />
(3) setting saat manggung<br />
live.<br />
Oke kiranya hanya segitu yang saya tau, inipun saya dapat pengalaman sama teman yang kerjanya selalu mengelola rental musik, dan saya juga pernah liat video nya di youtube. Semoga bermanfaat.Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/17993439311885687379noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6403820973751358116.post-69616076575137497212011-01-05T04:28:00.000-08:002011-01-05T04:28:01.053-08:00Tips membeli piano bekas/secondMembeli barang bekas adalah cara yang paling ampuh ketika butuh sesuatu tapi dompet lagi nipis, ketika anda ingin membeli barang bekas seperti(piano) perhatikanlah hal-hal berikut tujuan nya<br />
supaya anda tidak kecewa dengan pilihan anda atau<br />
tertipu,<br />
<br />
1. Telitilah body piano apa sesuai<br />
dengan keinginan anda (mulus, mengkilat, atau<br />
antik).<br />
<br />
2. Ketika anda melihat sekilas piano itu cocok<br />
buat anda, maka yang harus anda<br />
lakukan adalah mencoba memainkan piano itu<br />
supaya anda bisa mengetahui warna suaranya. Karna ini<br />
sangat penting bagi setiap pembeli piano bekas.<br />
Jika penampilan bagus, dan suara masih prima<br />
maka anda bisa langsung bayar, tapi kalau belum menemukan yang masih mulus silahkan lanjutkan bacaan ini.<br />
<br />
3. setelah dua langkah diatas telah anda<br />
lakukan, lalu telitilah keseluruhan piano<br />
itu. Coba ketok dengan tangan anda bagian-<br />
bagian piano khususnya bagian samping bawah<br />
dekat lantai, dan dengarkan bunyi kayunya, apa<br />
masih kedengaran nyaring atau sudah<br />
kedengaran seperti bunyi kayu lapuk atau busuk.<br />
Jika kedengaranya sudah lapuk atau busuk,<br />
berarti pianonya sudah pernah terendam air atau<br />
pianonya sudah sangat tua. Jika anda<br />
menemukan masalah seperti ini pertimbangkan<br />
kembali apa masih berniat membelinya, karena<br />
besar kemungkinan piano itu dihinggapi rayap<br />
dan jika itu terjadi, piano itu sudah hancur dan<br />
bahkan tutsnya kemungkinan sudah rusak<br />
diserang rayap.<br />
<br />
4. Ketahuilah komponen<br />
dalam piano itu masih bagus atau tidak, bukalah<br />
penutup (cover) piano seperti penutup atas,<br />
penutup tuts dan penutup string atas dan<br />
penutup string bawah dekat pedal. Setelah anda<br />
membuka semua cover tersebut, perhatikanlah<br />
string pianonya, apa sudah berkarat atau masih<br />
kelihatan mengkilat dan bagus. Lihat juga baut<br />
(besi) pengikat string, apa sudah berkarat atau<br />
masih bagus. Jika sudah berkarat dan hitam,<br />
kemungkinan piano itu sudah lama<br />
atau tidak terawat seperti kena air dan lain-lain.<br />
<br />
5. Misalkan anda menemukan baut (besi)<br />
pengikat string sudah berkarat, cobalah ketok<br />
body piano dari belakangnya, tepat pada kayu<br />
yang mengikat baut-baut tersebut dan dengarkan<br />
bunyinya. Jika bunyinya masih nyaring, mungkin<br />
masih tergolong layak pakai walaupun tidak<br />
sesempurna jika stringnya masih kelihatan<br />
mengkilat. Tetapi jika kedengaran bunyinya agak aneh, lebih baik jangan<br />
membelinya karena piano itu nantinya tidak bisa<br />
dituning (distem) lagi. Dan jika tetap dituning<br />
maka baut pengikat string itu akan dol (aus), karena kayu yang memegang baut itu<br />
sudah lapuk dan busuk.<br />
<br />
6. perhatikan seluruh body piano atau<br />
tutsnya dengan hati-hati. Amati apa ada bekas<br />
cat, khususnya dicelah-celah antara tuts putihnya,<br />
dan jika anda menemukan ada bekas cat yang<br />
meluber, itu berarti piano itu adalah piano<br />
recondition (recon), yang artinya piano tua yang<br />
masuk bengkel dan diperbaiki agar kelihatan<br />
mulus dan bisa dijual lebih mahal.<br />
<br />
7. perhatikan string<br />
pianonya, apa ada yang sudah pernah diganti.<br />
Biasanya hal itu dapat diketahui dari warna<br />
stringnya dimana yang lama sudah berkarat<br />
tetapi yang baru diganti masih kelihatan<br />
perbedaan warnanya. Jika string yang diganti<br />
sudah lebih dari tiga string, itu berarti semua<br />
string piano itu kemungkinan sudah tua dan<br />
berkarat dan tinggal menunggu stringnya putus.<br />
Pertimbangkanlah baik-baik karena harga per<br />
string itu lumayan mahal tergantung string mana<br />
yang putus, ditambah dengan biaya pasang dan<br />
tuning.<br />
<br />
8. perhatikan tuts putih pianonya<br />
apakah masih rata satu dengan lainnya. Anda bisa<br />
lihat dari depan piano sambil jongkok perhatikan apa<br />
masih rata dari kanan ke kiri atau sudah<br />
bergelombang. Dan perhatikan juga jarak satu<br />
tuts dengan tuts lainnya apa masih normal atau<br />
sudah goyang (bisa digeser-geser ke kiri dan ke<br />
kanan). Piano yang masih bagus, tutsnya masih<br />
kokoh dan tanpa goyangan. Jika hal-hal ini anda<br />
temukan, piano itu tidak layak pakai lagi.<br />
<br />
9. perhatikan jugalah body<br />
pemegang hammer tutsnya. Jika penutup string<br />
atas dan penutup tuts dibuka, maka anda akan<br />
melihat semua isi piano dan perhatikanlah dengan<br />
seksama apa ada yang retak, rusak, bekas gigitan<br />
tikus, bekas pipis tikus dan kecoak, dan<br />
sebagainya. Dengan semua poin-poin di atas,<br />
anda bisa menentukan apakah piano itu pantas<br />
atau layak dibeli sesuai dengan harga yang<br />
ditawarkan.<br />
<br />
10. Setelah semua sudah anda teliti pastinya anda sudah menemukan mana yang anda pilih, sekarang agar anda tidak tertipu dengan<br />
segala kelicikan penjual piano, jangan dengarkan pujian-pujian dari penjualnya tetaplah teguh pada pendirian anda yang tadinya sudah memilah milih piano itu, dan jangan lupa atau malu untuk menawar serendah-rendahnya, terakhir diskusikan tentang biaya pengangkatan nya, jangan sampai sesudah nyampe rumah anda masih di minta tambahan ongkos, jika rumah anda bertingkat, atau di apartemen sebaiknya diskusikan di tempat anda membeli piano.<br />
Sudah cukup mudah-mudahan bisa bermanfaat,<br />
selamat berbelanja.Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/17993439311885687379noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6403820973751358116.post-32757983657496911802011-01-03T20:47:00.000-08:002011-01-03T20:47:45.809-08:00Tips dan trik memilih drum bekas/secondSemakin mahalnya harga alat musik,<br />
membuat kita untuk berpikir dua kali<br />
untuk memiliki instrumen musik yang baru.<br />
Beberapa tahun terakhir ini tampak semakin<br />
marak jual-beli instrumen bekas (second). Hal ini<br />
mungkin disebabkan pula oleh kondisi ekonomi<br />
negara kita yang belum stabil. Karena itu, memilih<br />
barang bekas (untuk berbagai kebutuhan) sering<br />
dijadikan alternatif karena tentunya harga yang<br />
ditawarkan lebih terjangkau kantong pembeli.<br />
<br />
Memilih barang bekas, dalam hal in instrumen<br />
musik, diperlukan kehati-hatian. Bisa-bisa kita<br />
salah memilih barang. Barang yang<br />
penampilannya kelihatan bagus belum tentu bisa<br />
menghasilkan suara yang sempurna atau yang<br />
seperti kita inginkan, begitu pula sebaliknya. Untuk<br />
itu, perlu diketahui beberapa tip atau pengertian<br />
tentang barang yang akan dibeli.<br />
Berikut ini adalah beberapa tip yang sekiranya<br />
perlu diketahui pada saat Anda akan memilih set<br />
drum bekas.<br />
1. Tension Rods<br />
Periksalah apakah tension rods ini masih<br />
berfungsi dengan baik, kemudian cek dratnya.<br />
Jika kondisinya agak berkarat, jangan takut karena<br />
hal ini cukup mudah untuk mengatasinya. Cukup<br />
dibersihkan dengan sikat atau kuas. Sebelum<br />
dibersihkan, sebaiknya direndam dulu dengan<br />
bensin.<br />
<br />
2. Ring/Hoops<br />
Lihatlah, apakah permukaan ring/hoopsnya rata/<br />
sharp karena jika tidak rata/bengkok, hal ini akan<br />
membuat suara tom menjadi Overtone/Flanging.<br />
Hal ini dapat dirasakan saat kita memainkan drum<br />
tersebut.<br />
<br />
3. B.D. Spurs<br />
Kaki pada bus drum amat penting diperhatikan<br />
karena jika kondisinya tidak stabil/tidak kokoh,<br />
akan mempengaruhi permainan seorang<br />
drummer. Tentu saja, kaki drum semacam ini<br />
tidak akan bisa menyangga seluruh komponen<br />
drum saat di set. Bisa-bisa set drum berantakan<br />
saat seorang drummer memainkan drumnya.<br />
<br />
4. Hardware<br />
Periksa kondisi boom stand, straight stand, snare<br />
stand, kaki karet, wing bell, tripod brace, wing<br />
nut, cymbal filter, busa, dan memory lock.<br />
Biasanya hardware semacam ini kurang begitu<br />
diperhatikan, karena kebanyakan seseorang lebih<br />
memperhatikan penampilan dan soundnya saja.<br />
Padahal hardware ini akan banyak<br />
mempengaruhi stabilitas drum itu sendiri.<br />
Ada beberapa cara untuk mengetesnya, yaitu:<br />
* Cara mengetesnya, setlah dengan kondisi<br />
simbal terpasang. Jika goyang atau masih bisa<br />
diputar tiangnya sementara tripodnya tetap,<br />
berarti ada masalah di rumah wing nut (sudah<br />
aus).<br />
* Pedal: Cobalah pada posisi seting di bass drum.<br />
Jika pantulan PJ pemukul pedal kurang<br />
suspensinya (wrong flexible), cek per samping<br />
kemudian kencangkan. Jika tidak juga berfungsi,<br />
berarti pernya sudah lemah (gear). Pada kedua<br />
sisinya, bola didalamnya sudah banyak yang<br />
pecah sehingga mengurangi akurasi pada pedal<br />
secara keseluruhan.<br />
* Niklat: Periksa suspensinya (juga di cek dalam<br />
keadaan set), periksa hi-hat clutch/pengunci<br />
cymbal hi-hat. Dapat dites dengan cara<br />
memainkan floorboard hi-hat. Kalau kondisinya<br />
sudah tidak sempurna, maka suara hi-hat yang<br />
dimainkan menjadi tidak rata.<br />
<br />
5. Shell<br />
Teliti dengan baik kondisi kayu pada tom,<br />
misalnya, bearing aedge, tickness, ada retak atau<br />
tidak, permukaan pada shell rata atau tidak, ini<br />
sangat vital/utama karena sangat berhubungan<br />
dengan kualitas suara/tone. Begitupula pada shell<br />
yang terbuat dari bahan steel, termasuk kunci<br />
pada shellnya.<br />
<br />
6. Drumhead<br />
Periksa keadaan kulit/drumhead pada tom, floor,<br />
snare, dan bass drum. Khusus snare drum,<br />
lihatlah permukaan snare bed atau tatakan untuk<br />
snappy, juga kondisi on/off pada stranner,<br />
apakah masih berjalan dengan baik. Dreamhead<br />
termasuk perangkat yang cukup vital untuk<br />
melihat kondisi set drum. Jika drumhead tersebut<br />
sudah berlobang/robek atau aus, sebaiknya ganti<br />
dengan drumhead yang baru karena hal ini<br />
sangat mempengaruhi sound, walaupun kondisi<br />
spare part lainnya cukup bagus.<br />
<br />
7. Tom Holder<br />
Periksalah dalam keadaan terkunci dengan kondisi<br />
yang kencang. Apakah tom dalam keadaan kokoh<br />
atau masih bergoyang/bergeser, cek memory<br />
lock yang ada pada clamp, kemudian kendurkan<br />
dan setlah pada ukuran yang diinginkan, lalu<br />
kencangkan kembali. Kondisi tom holder yang<br />
kurang stabil tentunya akan mempengaruhi<br />
kenyamanan seorang drummer saat memainkan<br />
set drumnya.<br />
<br />
8. Bracket Mount<br />
Bracket berhubungan dengan tom dan bass<br />
drum. Periksalah bautnya, apakah drat pada wing<br />
hat masih dalam kondisi baik atau sudah aus.<br />
Apabila dratnya kotor/berkarat, ini bisa<br />
dibersihkan dengan cara seperti membersihkan<br />
tension rods. Akan tetapi, kalau kondisinya aus,<br />
kestabilan drum itu sendiri sulit terjamin.<br />
<br />
9. Lugs<br />
Periksa kondisi masing-masing lugs satu persatu.<br />
Biasanya, drum yang berusia tua/tak terawat<br />
mempunyai problem crack (pecah) pada lugs. Hal<br />
ini juga berhubungan dengan stabilitas set drum<br />
itu sendiri, yang juga akan mempengaruhi<br />
kenyamanan permainan.<br />
Beberapa tips di atas mungkin akan dapat<br />
memberi sedikit gambaran bagaimana sebaiknya<br />
memilih drum bekas. Semoga bisa bermanfaat.<br />
<br />
Sumber: majalah manlyAnonymoushttp://www.blogger.com/profile/17993439311885687379noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6403820973751358116.post-86484202653972543542011-01-02T05:18:00.000-08:002011-01-02T05:18:21.463-08:00Tips memilih/membeli cymbal yang baikDalam memilih/membeli cymbal pastinya pingin mendapatkan cymbal yang baik, awet dan menghasilkan suara yang bagus, bagi anda yang belum punya pengalaman bagaimana memilih cymbal yang baek maka coba baca tulisan ini yang barangkali bisa memberikan inspirasi anda dalam memilih cymbal.<br />
Proses pemilihan ini bisa melibatkan banyak variable, jarang banget ada dua cymbal yang sama persis terutama ketika kamu memilih dari bermacam-macam cymbal yang berkualitas tinggi, secara individual cymbal buatan tangan Turki. Tapi, apapun nama, jenis atau merek yang tertera, faktor yang paling penting dalam seleksi cymbal adalah telinga anda. Semuanya tergantung bagaimana suara cymbal anda dan apakah itu cocok untuk aliran musik anda. <br />
<br />
Logika dasar dari cymbal adalah:jika anda pemain musik rock,metal, cadas jangan sekali-kalimemilih cymbal yang ringan,pilihlah model cymbal yang berat. Karena cymbal berat cenderunglebih kuat dan tahan lama, dansangat cocok digunakan secaraterus menerus.<br />
<br />
Dibawah ini ada beberapa tips yang sebaiknya lebih anda perhatikan dan di pertimbangkan:<br />
1. Sebelum membeli coba pukul pakai stik yang biasa anda pakai, dengarkan bagaimana ketika cymbal dipukul dengan stikmu sendiri serta ukuran tongkat yang berbeda dan gaya yang berbeda, serta bentuk dan jenisnya. <br />
<br />
2. Hi-Hat – Apa mereka renyah saat dipukul ketika anda membukanya? Apa ada sentuhan yang bagus ketika memainkan dengan kaki anda? <br />
<br />
3. Gangguan – Dengarkan suara pukulan awal dengan nada dan panjang suaranya <br />
<br />
4. China, splash & Efek – Pastikan efek cymbal mempunyai karakteristik suara yang selama ini anda cari. <br />
<br />
5. Apakah saldo seluruh simbal set / campuran / kontras? <br />
<br />
6. Pertimbangkan gaya musik anda ketika kamu bermain. Pilih jenis dan ukuran, tentukan apakah faktor kinerja (pitch, kekuatan, durabilitas, nada, dll) dari cymbal yang akan diuji memenuhi kebutuhanmu.<br />
<br />
7. Cobalah cymbal pada drumset sedekat mungkin dengan bunyi drumset, biasanya di toko alat musik pasti ada ruang untuk mencobanya. Coba persilahkan staf toko atau teman anda untuk memukul cymbal sehingga kamu bisa mendengar apa yang mereka dengar juga. <br />
<br />
8. Cobalah beberapa cymbal dengan ukuran dan model yang sama. Jangan ragu untuk sedikit cerwet sama pegawai toko tanyakan apa yang anda cari, mencari set-up yang dibuat dari cymbal dalam seri tunggal atau campuran dan set up sesuai yang dari berbagai seri dan tonalities, jangan takut untuk mencoba sesuatu yang berbeda.<br />
<br />
Jika anda sudah menemukan apa yang anda cari, selanjutnya tinggal rogoh dompet anda untuk membayar, tp jngn lupa menawar siapa tau harganya masih bisa turun lagi.<br />
Selamat mencoba.Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/17993439311885687379noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6403820973751358116.post-70531744978385722402011-01-01T03:35:00.000-08:002011-01-01T03:35:36.033-08:00Tips memilih stik drum yang baikUntuk memainkan alat musik drum, stik adalah satu-satunya alat pemukulnya, sekarang ini sudah banyak sekali jenis stick drum yang beredar di Indonesia. Mulai dari ribuan perak perpasang sampai dengan ratusan ribu perpasangnya. Beberapa merk yang dapat di andalkan dan yang beredar di Indonesia adalah: (Vic Firth), (Pro Mark), (Johny Rabb), (Zildjian), (Tama), (Vater), (Ahead) dan mungkin ada yang lain. <br />
Stick yang banyak dipalsukan adalah merk dari Zildjian, Pro Mark (hot rods) dan Vater. Tapi jika anda teliti, anda dapat langsung menebak bahwa stick itu palsu. Kelemahan stick palsu adalah: Kedua stick tidak tidak seimbang, kayu terasa kopong, sangat mudah patah, logo pada stick tidak rapih dan banyak yang tidak lurus.<br />
<br />
Berikut mengenai tips memilih stik yang baik:<br />
1. Telitilah sebelum membeli, jika ada pembungkus nya coba minta untuk di bukakan sama penjualnya.<br />
2. Pegang di kedua tangan dan rasakan Jika beratnya berbeda segera cari yang lain. Biasanya stik yang kuat tidak kopong dan terasa sedikit berat. <br />
3. Jika stick tadi sudah seimbang. Gelindingkan stick itu dipermukaan yang rata seperti kaca misalnya. Ketika stick itu berputar, perhatikan ujung stick itu. Jika bergoyang2 maka stick itu tidak lurus. Jika tidak lurus, cari yang lain lagi.<br />
4. Coba mainkan stick itu dipermukaan yang tidak keras seperti karpet. Apakah sudah sesuai dengan selera anda? <br />
5. Yang terakhir adalah mengetes pitch dari stick drum itu sendiri. (kalau anda mau stick yang sempurna) Pukul masing2 stick pada permukaan ride cymbal, gunakan ujungnya. Jika kedua stick itu tidak menghasilkan pitch yang sama coba cari yang lain, yang namanya pembeli bebas memilih kan.<br />
<br />
Mengenai ukuran nya Saya akan memberikan gambaran dari stick yang kecil sampai yang terbesar. Mudah- mudahan benar. <br />
a. 7a <br />
b. Jazz <br />
c. 5a <br />
d. Rock <br />
e. 5b <br />
f. 2b <br />
Kalau menurut teman saya si sebaiknya memilih stick ukuran 5a saja karena dengan ukuran ‘normal’ seperti itu maka akan mempunyai banyak keuntungan yang diantara lain adalah: Mudah dikontrol, tidak mudah patah dan tidak merusak cymbal. Biasanya stick yang terlalu besar akan lebih mudah membuat cymbal menjadi sobek.Untuk ukuran yang terlalu kecil seperti 7a adalah: Sulit untuk dikontrol, tidak tahan lama, tidak mempunyai power, jangkauan kurang dan suara pada drum kurang keras. Jadi, 5a saja menurut temean saya.<br />
Karakter masing2 merk stick. Setiap merk stick mempunyai karakter yang berbeda. Simak aja: <br />
1. Zildjian: Stick Zidjian memang terkenal sangat kuat. Tapi ukuran dari stick Zildjian sendiri agak berbeda dari yang lainnya karena stick2 Zidljian cenderung lebih besar. Ukuran Rock sendiri sangat besar dan mempunyai tip yang besar pula. <br />
2. Vic Firth: Benar2 ‘The perfect pair’, semua sticknya benar2 seimbang dan mempunyai pitch yang sama. Dan yang pasti lurus semua. Tapi ada satu kelemahan, jika anda kurang beruntung stik itu akan cepat patah.<br />
3. Pro Mark: Satu-satunya stick yang logonya tercantum ditengah stick. Stik ini sangat kuat tetapi balancenya cukup aneh karena stick ini berat didepan. <br />
4. Johny Rabb: Terkenal dengan inovasinya seperti Rhythm Saw. Tapi Rhythm Saw itu sendiri dapat berbahaya untuk drum karena dapat merusak bearing edge sehingga suara drum anda bisa menjadi kacau dan tidak dapat dituning. <br />
5. Tama: Extra kuat dan merupakan yang paling nyaman di pegang. Tapi sayang, sekarang sudah sangat jarang. <br />
6. Vater: Banyak sekali pilihannya, tetapi keseimbangannya tidak menentu alias setiap stick tidak mempunyai karakter yang sama walaupun bentuknya sama. <br />
7Ahead: Stick drum super mahal. Memang, cukup gaya … tapi, rebound-nya (pantulan) sangat mati dan suara drum akan terdengar tidak tajam. tapi yang pasti, sepasang stick ini dapat bertahan sendiri sampai 5 bulan!<br />
Selamat mencobaAnonymoushttp://www.blogger.com/profile/17993439311885687379noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6403820973751358116.post-45282557303573281312010-12-30T06:15:00.000-08:002010-12-30T06:16:10.761-08:00Pengertian musik blues jazzMusik Jazz blues adalah merupakan aliran musik yang mengkombinasikan antara musik Jazz dan Blues . Selama ini ragtime blues punya andil dan pengaruh besar pada perkembangan Jazz .<br />
Lagu blues pada umumnya berisi kalimat dengan lirik 3 baris (three-line stanze) . Baris pertama diulangi 2 kali rhytem yang ketiga membentuk bersama yang tadi (bentuk aab) . Melody tampil biasanya pada pengembangan chord 12-bar berisikan tiga bangunan chords pertama not keempat dan kelima diskala besarnya . Tiga chords ini ditulis dengan huruf Romawi (I, IV, dan V) . Bentuk suara yang nyata dari melody blues ada disebagian besar bagian yang seharusnya menggunakan notasi diluar skala besar pada umumnya disebut "blue notes" . <br />
Salah satu tipe awal jazz yang sering melakukan pergerakan repetisi harmoni [sebuah pergerakan chords] berisi 12 bars dengan 44 yang mana di 4 bar pertama amat kuat (chord berdasar pada nada pertama diskala dari tangga naa) . bar 5-8 kurang dominan (chord berdasar pada nada keempat dari skala tangga nada) . bar 9-10 kembali dominan (chord berdasar pada nada kelima dari skalanya) . dan bar 11-12 dimainkan dengan kuat lagi . Blues ada dibagian pokok "blue" notes umumnya dinada ketiga dan ketujuh diskalanya . Chords ketujuh sangat umum (chords dengan kekuata ketiga, dominan dan note ketujuh) sebagaian penggunaan dari belokan pola titi nada . Blues cenderung lebih lambat dan kadang berkharakter sedih . Aslinya blues dimainkan dengan jumlah instrumen yang sedikit sekali . Diwaktu sekarang bisa jadi instrumental lebih banyak .. Blues pertama yang dupublikasikan adalah Memphis Blues oleh bapaknya blues, W.C. Handy . <br />
<br />
Terminologinya juga merujuk semua lagu yang menerapkan perubahan chord blues 12- bar yang dimainkan dengan gaya jazz dibanding dengan gaya tradisional blues . Musik Blues mempunyai pengaruh besar pada perkembangan jazz dan seperti komposisi -- "jazz blueses" – amat sangat umum di repertoar repertoar jazz . (Dipenambahan pada progresi chord pemusik jazz meminjam banyak alat & teknik dari gaya blues seperti blue note susunan melodi seperti blues dan blues riffs (celahpatahan)) . Jazz blues akan sering menampilkan sesuatu yang lebih rumit atau dengan kata lain cara memperlakukan harmoni lebih rumit dibandingthan blues tradisional . tapi ciri dasar dari progresi 12-bar standar masih dapat terlihat . Satu cara yang umum digunakan musisi jazz menyempurnakannya melalui penggantian chord sebuah chord diperubahan aslinya dapat digantikan satu atau lebih chords dengan yang serasa atau fungsi tapi yang ditambahkan suatu warna yang lain atau hanya menambahkan saja (jadi secondari gitulah)singkat katanya pergerakan harmoni dalam semua rentang dari semua pergerakan harmoni yang ada . (Contoh penting dari dari bar ke 9 dan ke 10 dimana biasanya pergerakan blues V --> IV, hampir pasti digantikan oleh gaya jazz dari perubahan cycle-of-fifths . ii minor --> V . Bentuk bar blues ke 12 di Bb sering menjadi Bb7 Eb7 Bb7 Bb7<br />
<br />
E b 7 E d i m 7 B b 7 D m 7 - G 7 C m 7 F 7 D m 7 - G 7 C m 7 - F 7 Ketika tiap potongan mewakili ketukan baru, pada jazz blues. Perubahan penting termasuk Edim7, yang mengkreasikan pergerakan, dan iii-VI-ii-V berubah secara halus, bahan penting bagi jazz.)<br />
Artikel ini hasil dari buku dan internet kemudian saya padukan antara buku dan hasil dari pencarian di internetAnonymoushttp://www.blogger.com/profile/17993439311885687379noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6403820973751358116.post-32729025511903896492010-12-28T22:24:00.000-08:002010-12-28T22:26:46.387-08:00Skala melodi A major dan minorBermain melodi dengan baik pastinya kita harus mengenal scale/skala major dan minor nya, jadi tidak asal-asalan memainkan jari-jari kita se'enaknya atau asal mencet, tujuan nya supaya hasil dari melodi itu selaras dengan asal usul cord yang kita mainkan, jadi hasilnya tidak nclewar kemana-mana, maksudnya masih stabil pada cord-cord yang kita mainkan.<br />
Oke langsung saja di bawah ini ada sedikit contoh skala A major dan minor, yang barangkali anda berminat untuk belajar:<br />
<br />
A, major<br />
E------------------4-5-4------------------------------------------------------------<br />
B--------------5-7----7-5-------------------------------------------------------------<br />
G---------4-6-7--------7-6-4----------------------------------------------------------<br />
D-------4-6-7---------------7-6-4-----------------------------------------------------<br />
A-----4-5-7---------------------7-5-4-------------------------------------------------<br />
E--5-7-----------------------------7-5------------------------------------------------<br />
<br />
A, major pentatonik<br />
E-------------------4-5-4---------------------------------<br />
B--------------5-7--------7-5------------------------------<br />
G-----------4-6----------------7-6-4------------------------<br />
D--------4-7------------------------7-6-4-------------------<br />
A-----4-7--------------------------------7-5-4--------------<br />
E--5-7---------------------------------------7-5-----------<br />
<br />
<br />
Cara bacanya adalah:<br />
huruf E,B,G,D,A,E, itu menggambarkan urutan nada string/senar gitar,<br />
garis-garis yang berisi angka adalah menggambarkan setring/senar gitar,<br />
angka-angka yang terletak pada senar itu menggambarkan fret-fret mana yang harus anda tekan.<br />
Setelah kita belajar A major dan juga PENTATONIK nya, sekarang coba pelajari bagaiman skala minor nya, berikut adalah contoh tab kunci A minor:<br />
<br />
A, minor<br />
E---------------------------5---------------------------<br />
B-------------------5-6-8---8-6-5----------------------------<br />
G-------------4-5-7-------------7-5-4------------------------<br />
D----------5-7----------------------7-5--------------------<br />
A-----5-7-8---------------------------8-7-5------------------<br />
E--5-7-8----------------------------------8-7-5--------------<br />
<br />
A, minor pentatonik<br />
E-------------------------5-8-5---------------------------<br />
B---------------------5-8-------8-5------------------------<br />
G----------------5-7----------------7-5--------------------<br />
D-----------5-7-------------------------7-5----------------<br />
A------5-7----------------------------------7-5------------<br />
E--5-8-------------------------------------------8-5-------<br />
<br />
Ini di lakukan tidak harus dengan kecepatan penuh intinya supa kita bisa mengetahaui di mana letak nada-nadanya. Sebenarnya dengan cara mendengarkan melodi dari DVD atau yang lain nya juga bisa kita meniru tapi dengan mengandalkan feelling kaya begitu kaya nya masih kurang afdhol, maksudnya kita hanya bisa meniru saja jadi tidak tau darimana asal usul melodi nya.<br />
<br />
Di atas tadi sebagian contoh skala A major dan minor yang barangkali bisa membangkitkan inspirasi anda untuk menciptakan melodi sendiri, mudah-mudahan dengan teknik di atas bisa memudahkan anda dalam mencari melodi orang lain.<br />
Semoga bermanfaat.Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/17993439311885687379noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6403820973751358116.post-87522945360786276642010-12-27T05:14:00.000-08:002010-12-27T05:14:31.022-08:00Teknik senam jari piano/keyboardBermain piano/keyboard, kalau kita melihat orang yang sudah profesional pasti kita akan terkagum-kagum sama jemarinya yang lentur.<br />
Lalu bagaimana sih cara belajar melemaskan jari atau pemanasan main piano/keyboard? Berikut ada beberapa tips mengenai tehnik dasar untuk belajar main piano/keyboard: FINGERING (hand and finger forms, relaxation of arms & shoulders) Latihan untuk fingering ini, ditujukan untuk supaya, kita sebagai musisi, khususnya pemain piano atau keyboard, posisi jari dan tangan kita saat bermain ada dalam posisi yang benar. Juga untuk bentuk jari-jari kita saat bermain di atas tuts piano atau keyboard ada dalam posisi sempurna. Latihan jari ini mencakup Tangga Nada dan Cadence.<br />
<br />
Sekarang kita akan bahas bagaimana cra pelemasan jari tangan kanan dalam bermain piano/keyboard.<br />
Pertama kali kita tidak usah memainkan cord/kunci yang kita lakukan sekarang ini adalah memainkan tujuh nada yaitu do, re, mi, fa, sol, la, si, dengan memakai kelima jari tangan kanan.<br />
Bagaimana cara menempatkan jari-jari kita? Cara menempatkan jari adalah: kita mulai dari ibu jari kita yang berawal dari nada C atau bisa di sebut nada (do), lakukan selanjutnya jari telunjuk bertempat di nada (re), <br />
jari tengah di nada (mi), <br />
lalu kembali pakai ibu jari di nada (fa),<br />
kemudian jari telunjuk di nada (sol),<br />
jari tengah di nada (la),<br />
jari manis atau jari cincin di nda (si)<br />
setelah itu sekarang giliran jari kelingking yang membunyikan pengulangan dari nada (do) seperti contoh berikut:<br />
<br />
do,re,mi,fa,sol,la,si,do <br />
1,, 2,, 3,, 1,, 2,, 3,, 4,, 5,,<br />
<br />
Angka-angka di bawah do,re,mi,fa,sol,la,si,do, adalah menggambarkan penempatan jari-jari kita pada masing-masing nada tersebut, angka (1)menunjukkan ibu jari atao (jempol) angka (2) jari telunjuk, angka (3) jari tengah dan seterusnya sampai ke jari kelingking atau jari (5), ingat itu di lakukan dengan perlahan dulu, jangan sampai kita terburu-buru main cepat.<br />
Setelah kita coba dengan teknik di atas sekarang kita putar balik, maksudnya kita mulai dari jari kelingking dan berakhir di ibu jari atau jempol, contohnya seperti berikut:<br />
<br />
do,re,mi,fa,sol,la,si,do<br />
5,, 4,, 3,, 2,, 1,, 3,, 2,, 1,,<br />
<br />
Setelah jari kita sudah terasa nyaman dan sudah bisa main sedikit cepat, selanjutnya bagaimana dengan tangan kiri kita? Sebenarnya teknik tangan kiri sama kaya teknik tangan kanan, hanya saja bedanya kalau tangan kanan mulai dari ibu jari sedangkan tangan kiri mulai dengan jari kelingking di nada do, mengenai contoh nya mari kita lihat contoh yang kedua di atas tadi, umpamakan itu sebagai tangan kiri.<br />
<br />
Nah sekarang bagaimana sudah lancar belum? Kalau kita sudah lancar sekarang kita coba mainkan do,re,mi, tersebut pakai tangan kanan dan tangan kiri secara bersamaan, pastinya cara ini akan lebih sulit karna dengan jari-jari yang berbeda harus di mainkan secara bersamaan, tapi saya yakin kalau kita mau berlatih secara rutin pasti teknik ini akan segera kita kuasai.<br />
Ayo semangat jangan pernah menyerah.Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/17993439311885687379noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6403820973751358116.post-90790197242517058322010-12-26T06:26:00.000-08:002010-12-26T16:53:18.697-08:00Pengertian scale/skala melodiMembicarakan mengenai skala/scale pasti sudah sering kita dengar ucapan scale atau skala. apakah scale/ skala itu? menurut yang saya tau..skala itu adalah jalur-jalur nada (melodi) pada alat-alat instrument.itu menurut saya loh..kalo orang lain mungkin akan lebih baik lagi.<br />
Jadi dalam bermain musik pada umumnya atau melodi pada khususnya itu adalah hasil kreasi dari penerapan skala(scale) karena skala merupakan basis dari semua melodi dan seluruh improvisasinya. <br />
Mungkin bagi seorang musisi otodidak atau yang hanya mengandalkan pada insting sendiri barangkali akan menganggap tidak perlu adanya pengetahuan atau disiplin mengenai skala dan mode. Ada lagi mereka yang alergi dengan beberapa alasan: <br />
1. lebih dipentingkan pengetahuan atau keahlian terutama mengenai “fingerboard” atau tuts untuk bermain melodi. <br />
2. lebih mendahulukan pengajaran melalui teknik pendengaran. <br />
3. lebih penting bermain akurasi dan kecepatan daripada warna musik. <br />
4. lebih mementingkan pendalaman pada chord dan rhythm karena mereka kurang tertarik pada melodi (rhythmist) dan sekedar untuk menikmati musik saja. Namun, tanpa disiplin ini, improvisasi yang dilakukan, meskipun tidak terbelenggu, tetap akan terbatas atau tidak sebanyak jika memiliki pengetahuan menyeluruh tentang skala.<br />
<br />
Jika kita mengharapkan nuansa tradisional seperti Arab, Cina, Jepang, Jawa, Bali, Algeria atau lainnya, pengetahuan tentang skala musik bisa membantu merealisasikan warna musik anda. Di sini ada Chinesse, Iwato, Javanesse, Balinesse, Algerian, Hindu, Arabian, Mohammedan, Jewish, Mongolian, dan pastinya masih banyak lagi jenis-jenis lain nya. Skala/scale juga dapat membantu menciptakan karakter modern-kontemporer yang khas untuk musik Jazz, blues maupun rock. Anda bisa menerapkan skala Blues, Bebop, Altered, Augmente, Pentatonic, Flamenco, Hexatonic, Wholetone dan lainnya. Ada ratusan skala yang diungkap dalam web dengan format bagan image. Sebagian diantaranya dilengkapi audio.<br />
Oke sob..sedikit info dari saya mudah-mudahan ada manfaatnya.Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/17993439311885687379noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6403820973751358116.post-43480935839076920642010-12-19T19:12:00.000-08:002010-12-26T16:49:40.392-08:00Mengenal drum sebelum belajar main drumAnda suka atu berminat untuk belajar main drum? Sebelum memulai belajar cara memainkan alat musik ini sebaiknya anda mengenal drum lebih dulu.<br />
Drum adalah merupakan serangkaian alat musik perkusi dengan berbagai macam bentuk dan ukuran serta spesifikasi yang berbeda-beda dan tergabungmenjadi satu rangkaian yang sekarang disebut Drum Set. Mengenai alat musik drum ini mempunyai andil yang sangatbesar dalam dunia permusikan.Semua jenis irama musik yangberkembang saat ini, terbentukdari variasi pukulan drum.<br />
Untuk mengenal drum beserta bagianbagiannya.<br />
Menurut spengetahuan saya ernyata alat musik Drum itu ada yang akustik dan ada juga yang elektrik, kali ini kita akan bahas yang akustik saja, karna kalau untuk drum elektrik saya belum paham.<br />
<br />
Kenapa di sebut akustik? Kaya gitar saja.<br />
Yang disebut akustik karena sumberbunyi alat musik iniberasal dari bahanbahan / materidari alat itusendiri tanpa menggunakan daya elektrik.<br />
<br />
Yang di namakan drum sebenarnya bermacam-macam. Ada snare, tom-tom, bass, conga, tymbal, mondo, bedug, tabla … dll, mereka sebenarnya adalah drum, karena memainkannya dengan cara dipukul. Tetapi yang kita bahas adalah DRUMSET, yang bisa dibilang bentuk drum paling modern. Drumset itu sendiri sebenarnya terdiri atas 3 drum, yaitu Snare, tom-tom dan bass drum. Untuk tom-tom masih dapat dibagi dua lagi, yaitu: Mounted tom dan floor tom-tom (tergantung dari peletakan dan diameter saja). Dari ketiga unsur tersebut masih ada beberapa unsur penting lagi, yaitu cymbal, hardware (pedal, hihat stand, cymbal stand, snare stand, tom holder/tom stand) dan drumhead. <br />
Untuk cymbal: adalah bagian alat yang sangat di butuhkan dalam bermain musik,sebenarnya bagian yang paling sering di pukul adalah senar, tapi kalau senar tanpa cymbal pasti sangat berkurang.<br />
Cymbal sama fungsinya dengan hihat tetapi dengan bentuk dan suara yang berbeda. Hanya terdiri dari satu cymbal tetapi berukuran besar 18″ sampai 22″. ukuran standar 20″<br />
<br />
Tom-tom terdiri atas berbagai macam ukuran baik dalam kedalamannya dan diameternya. Ukuran suatu drum biasnya ditulis 12×10 yang maksudnya adalah kedalamannya 12 inchi dan diameternya 10 inchi. Diameter tom-tom bervariasi, biasanya tom-tom paling kecil berdiameter 6″, dan berlanjut ke 8″, 10″, 12″, 13″, 14″, 15″, 16″, 18″ dan 20″. Ukuran tom-tom 14″ keatas dapat digolongkan sebagai floor tom-tom, tetapi tergantung dari peletakannya juga.<br />
<br />
Bass drum tidak terlalu berbeda dengan tom-tom, hanya bass drum mempunyai diameter yang lebih besar, 16 ″, 18″, 20″, 22″, 24″ dan bahkan 26″ atau lebih. Dan bass drum dipukul dengan menggunakan pedal dan ditaruh dibawah. Tetapi suara bass drum tidak seperti tom-tom yang bersuara “Dung…” tetapi cenderung bersuara “Dug…” (lebih mati suaranya). Kayu bass drum cenderung lebih tebal untuk menghasilkan suara yang lebih keras dan untuk ketahanan drum itu sendiri. <br />
<br />
Pedal: Berguna untuk memukul bass drum, juga tersedia double pedal, yaitu pedal yang menggunakan 2 pedal dan 2 pemukul atau beater untuk mendapatkan suara yang lebih pada bass drum.<br />
Maaf jika masih banyak kekurangan.Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/17993439311885687379noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-6403820973751358116.post-42028935578045607722010-12-25T08:06:00.000-08:002010-12-25T08:06:45.267-08:00Musik blues dan beragam aliran lain nyaMusik pada dasarnya di awali dari tujuh nada yaitu do, re, mi, fa, sol, la, si, tapi dalam dunia musik mempunyai banyak aliran-aliran nya.<br />
Berikut adalah nama aliran/genre utama yang sebagian besar kita kenal dalam bermusik. Masing-masing genre terbagi lagi menjadi beberapa sub-genre. Pengkategorian musik seperti ini, meskipun terkadang merupakan hal yang subjektif, namun merupakan salah satu ilmu yang dipelajari dan ditetapkan oleh para ahli musik dunia. Dalam beberapa dasawarsa terakhir, dunia musik ini sudah banyak perkembangan nya.<br />
Akhir-akhir ini banyak jenis musik baru yang lahir dan berkembang begitu pesat. Contohnya musik triphop yang merupakan perpaduan antara beat-beat elektronik dengan musik pop yang ringan dan pasti nya enak didengar. Contoh musisi yang mengusung jenis musik ini adalah Frou Frou, Sneaker Pimps dan Lamb. Ada juga hip-hop rock yang diusung oleh Linkin Park, juga masih banyak yang lain nya. Belum lagi dance rock dan neo wave rock yang kini sedang in. banyak kelompok musik baru yang berkibar dengan jenis musik ini, antara lain Franz Ferdinand, Bloc Party, The Killers, The Bravery dan masih banyak lagi.<br />
Bahkan sekarang banyak pula grup musik yang mengusung lagu berbahasa daerah dengan irama musik rock, jazz dan blues. Grup musik yang membawa aliran baru ini di Indonesia sudah cukup banyak salah satunya adalah Funk de Java yang mengusung lagu berbahasa Jawa dalam musik rock dan mungkin masih banyak yang lain nya.<br />
<br />
Disini akan sedikit tentang musik blues.<br />
Blues umum nya dikenal sebagai sebuah aliran musik vokal dan instrumental yang berasal dari Amerika Serikat (AS). Musik blues yang mulai berkembang pesat kira-kira pada abad ke-19 M, lama banget ya.. itu muncul dari musik-musik spiritual dan pujian yang biasa dilantunkan para komunitas kulit hitam asal Afrika di Amerika Serikat.<br />
Musik yang menerapkan blue note dan pola call and response itu diyakini publik AS yang dipopulerkan oleh ‘Bapak Blues’–WC Handy (1873-1958).<br />
<br />
Apakah Anda percaya? musik Blues itu awal nya berakar dari sebuah tradisi kaum Muslim, publik di negeri Paman Sam pun ada meyakininya dan ada yang ragu. Namun, seorang penulis dan ilmuwan serta peneliti pada Schomburg Center for Research in Black Culture di New York, Sylviane Diouf, sudah meyakinkan publik bahwa Blues memiliki relasi dengan tradisi masyarakat Muslim di Afrika Barat. Menurut yang saya tau kira-kira begitu, jadi kalau ada yang lebih tau tentang sejarah musik blues silahkan nambahin tulisan ini di kolom komentar.Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/17993439311885687379noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6403820973751358116.post-44343368150685258322010-12-24T06:44:00.000-08:002010-12-24T06:44:18.354-08:00Cara mengatasi senar bass yang sudah kadaluwarsa/sudah lama di pakaiSenar gitar bas memang tergolong lebih awet di bandingkan senar/string gitar akustik, biasanya orang yang punya gitar bas akan menunggu waktu yang sangat lama sebelum senar-senar itu putus atau karatan, tapi perlu anda ketahui senar bas yang umurnya sudah lama walaupun kondisi fisiknya masih bagus, itu belum tentu suaranya masih normal, di karnakan senar itu sudah mati.<br />
Beberapa tips di bawah ini yang mungkin bisa memberikan masukkan bagi anda yang selama ini mengetahui langkah-langkah apa yang harus dikerjakan agar instrument anda tetap nyaman dimainkan. <br />
Langsung saja saya tidak akan basa basi, nanti malahan jadi ngelantur kemana-mana.<br />
<br />
Membuat suara STRING/SENAR jadi lebih sustain:<br />
dalam jangka waktu tertentu senar akan mengalami perubahan fisik maupun perubahan kualitas. Hal ini karna dipengaruhi oleh beberapa faktor antara lain; 1.Kelembaban Udara 2.Kebersihan jemari anda <br />
3.Lifetime Sebagai langkah untuk menghemat pengeluaran anda, atau jika anda ingin mengganti string hanya karena alasan sustain dan lifetimenya sudah kadaluwarsa, cobalah beberapa langkah di bawah ini. Mungkin hasilnya tidak seperti sustain string baru, namun setidak nya bisa memberikan perbedaan yang berarti. <br />
1. Anda Lepas semua string/senar instrument bass anda mulai string terbesar (E untuk bass 4-string), string terkecil (G), kemudian kedua string A & string D.<br />
2. Rebuslah senar beberapa menit ke dalam air mendidih, lalu campurkan cuka secukupnya. <br />
3. Setelah beberapa menit kemudian angkat dan keringkan lalu pasang kembali dan anda akan mendapatkan string mempunyai sustain yang lebih baik. Silahkan coba jika anda ingin mendapatkan hasilnya. <br />
<br />
Cara menyetel STRING/SENAR: Bagi anda yang selama ini belum memperhatikan bagaimana jarak string itu bisa mempengaruhi kenyamanan alat musik anda. Disini akan di bahas mengenai langkah-langkah cara menyetel string. Tips ini saya ambil dari artikel dari buku yang mungkin juga bermanfaat bagi anda.<br />
JARAK NUT2 TERHADAP SADDLE: Jarak Nut terhadap Saddle itu akan mempengaruhi dalam intonasi string. Maksudnya jika kita mainkan open string sudah seharusnya pada fret ke-12 dan fret ke-24 mempunyai pitch 1 dan pitch 2. Atau mengeluarkan nada yang sama. Tidak boleh terlalu tinggi, atau terlalu rendah walaupun itu hanya sedikit sekali.<br />
Jika fret ke-12 dibunyikan pitch nya terlalu tinggi, kendorkan string kemudian kencangkan skrup saddle agar string bisa terbentang lebih panjang. Atur hingga intonasi nya sesuai. Gunakan chromatic tuner untuk mengatur intonasi ini. Perlu diperhatikan bahwa intonasi ini sangat dipengaruhi oleh ukuran string yang anda gunakan. Jadi sebelum anda mengganti string, pastikan ukuran (diameter) string sama. Jika tidak anda harus menyetel seperti langkah-langkah di atas. <br />
JARAK NUT DARI FRETBOARD: Pada fret ke-1, jarak antara bagian bawah string terhadap permukaan fretboard seharusnya 1,5mm. Jika tidak atur ketinggian Saddle dan Nut terhadap permukaan Fretboard. JARAK STRING TERHADAP FRET KE-7 Pada fret ke-7 (di atas besi fret ke-7) jarak antara bagian bawah string terhadap permukaan paling atas fret ke-7 seharusnya 1,5mm – 2mm. Jika tidak atur posisi trust-rod apakah Neck perlu disetel cembung atau cekung. Pemutaran sekrup trust-rod tidak boleh lebih dari 1/8 putaran untuk sekali putar !!!<br />
JARAK STRING TERHADAP FRET KE-24 Pada fret ke-24, jarak antara bagian bawah string terhadap permukaan atas fret ke-24 seharusnya 2,5mm. Jika tidak atur posisi ketinggian saddle secukupnya. Sebelum memutar sekrup saddle dengan kunci L, kendorkan dahulu string agar bridge tidak tergores karena pergerakan sekrup saddle.<br />
Mengenai tips-tips ini saya belum pernah mencoba, tapi saya pernah dengar dari teman yang katanya tips ini bisa membuahkan hasil yang kita inginkan, saya dapetin teknik ini dari buku, teman dan nyari di internet, mudah-mudahan saja bisa bermanfaat.Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/17993439311885687379noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6403820973751358116.post-91901136962910422342010-12-23T08:35:00.000-08:002010-12-23T08:35:20.299-08:00Cara main bass slapPengertian cara main slap bas, yang pastinya tidak asing bagi para pemain bass. teknik slap adalah teknik yang penuh dengan ritmik dan gaya perkusi, dan Menghasilkan suara yang terang dari benturan atau tamparan ibu jari tangan kanan ke sebuah senar bas yang diikuti dengan cabikan jari tangan kanan yang lain ke senar yang berbeda. Gaya slap biasanya dimainkan di aliran jenis mudik Funk dan R & B. Akan tetapi sesuai dengan perkembangan zaman gaya pluck (P) merupakan dasar dari teknik slap, teknik ini teknik yang sangat sering dipakai bagi para pemain beraliran Funk dan jazz, tapi cukup banyak juga pemain bass yang beraliran rock, pop, bahkan dangdut yang menggunakan teknik ini sebagai teknik andalannya, contoh besar pengguna teknik ini di indonesia adalah Bondan Prakoso.<br />
<br />
Dalam mempelajari teknik slap ini sebenarnya gampang- gampang susah. Loh kenapa? karena disini lebih mengandalkan kerjasama yang akurat antara jempol dengan telunjuk tangan, ke- luesan jari tangan dan penambahan beberapa variasi teknik lain, seperti hammer-on dan slide. Tapi kita disini akan mempelajarinya perlahan-lahan, teknik slap pada bass ada berbagai macam teknik antara lain : Fingger slap, Doble tump, Slap Tabla Style Technique, dan lain-lain, cranya begini:<br />
1. Atur posisi lengan dan jari tangan : Untuk posisi jari dalam teknik slap adalah buka kelima jari tangan pada tangan kanan, setelah itu tutup jari kelingking, jari manis, jari cincin, dan jari telunjuk, kemudian buka setengah kepalan tangan dari jari-jari yang di tutup tersebut.<br />
2. Posisi lengan kanan: Dalam teknik Slap biasanya gitar bass, berada di posisi yang agak tinggi, sejajar dengan perut, di bawah dada adalah posisi yang pas, hal ini agar posisi tangan kanan kamu sejajar dengan senar, “Kenapa harus sejajar dengan senar?” karena ini memposisikan agar jempol menghadap ke atas, “kenapa menghadap ke atas ?” karena Thumb akan lebih mudah dimainkan jika jempol menghadap ke atas dan resiko membunyikan 2 senar bersamaan akan lebih kecil. sebenarnya jika jempol menghadap ke bawah juga tidak masalah, tapi kamu akan agak kesulitan dalam melakukan Thumb dan juga resiko untuk menampar 2 senar secara bersamaan akan lebih tinggi, jika hal itu terjadi maka suara yang dihasilkan akan jadi tidak jelas dan tidak tegas. Tetapi selama kamu bisa memposisikan jempolmu untuk membunyikan satu senar itu tidak masalah. Temukan posisi ternyaman bagi kamu.<br />
<br />
Peringatan, anda musti ketahui dalam teknik slap ini.<br />
1. THUMP (membunyikan dengan jempol) <br />
2. POPPING (membetot dengan telunjuk/jari tengah). 1. THUMB : banyak orang yang mungkin agak bingung dan bertanya-tanya “bagaimana cara thumb yang benar ?”, secara umum sebenarnya ada 2 tipe Thumb, tipe yang pertama adalah dengan menampar senar dengan jempol, cara ini dipakai jika ingin mendapatkan suara yang agak ringan. Dan tipe yang kedua adalah dengan memetik senar dengan jempol, dengan cara ini suara yang dihasilkan akan lebih tebal, lebih terkesan berat, dan karakter low akan lebih jelas terdengar. Thumb dimainkan dengan menggunakan sisi jempol sebelah dalam (sisi sebelah kiri jika kamu bermain dengan tangan kanan.<br />
2. POPPING : ini lain lagi dengan yang namanya Thumb, untuk penggunaan Popping cenderung sedikit susah. Tetapi untuk menggunakannya kamu harus cermat. Sebelum melakukan Popping , alangkah baiknya jika jari yang akan melakukan popping berada di bawah senar yang akan di betot atau di tarik, hal ini untuk menghindari jari kepeleset dari senar, dan untuk menghindari putusnya senar gitar, Jika belum terbiasa Popping juga bisa mengakibatkan jarimu terasa sakit dan perih bahkan sampai terluka, jadi bagi yang belum terbiasa belajarlah dengan perlahan- lahan dengan melakukan gerakan tump dan popping secara bergantian tump atas dan poping bawah secara perlahan-lahan. <br />
TEKNIK HAMMER- ON, DAN FULL-OF. 1. HAMMER-ON Sebelum berlanjut kita akan sedikit membicarakan hammer-on. Secara umum Hammer-on adalah teknik dimana kita membunyikan 2 not secara bergantian pada 1 senar tetapi hanya dengan 1 petikan, sebagai contoh, lakukan tump pada F dan langsung pindah ke G dengan Satu ketukan, lakukan secara perlahan-lahan.<br />
2. Pull-off bisa dibilang adalah bentuk kebalikannya dari hammer-on, jika hammer- on dilakukan dengan fret naik, maka pull-off fret turun atau dengan kata lain Hammer-on dimulai dari nada rendah ke tinggi sedangkan Pull-off dilakukan mulai dari nada tinggi ke rendah. persamaannya teknik ini juga dilakukan dengan cara membunyikan 2 not secara bergantian pada 1 senar tetapi hanya dengan 1 petikan, contoh lakukan tump pada G dan langsung pindah ke F dengan satu kali petikan, lakukan dengan sabar dan perlahan.<br />
Semoga bisa cepet menguasai.Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/17993439311885687379noreply@blogger.com2